Aforismeja Ranevskoy Fainy Georgievny naisia, miehiä, elämästä ja itsestään

Kuinka monta täytyy olla lahjakkuutta, käytännössä ilman pelaamista tärkeimmistä tehtävistä, kulkevat yksi parhaista näyttelijöiden ikäisekseen? Tragikoominen näyttelijä, ei pelannut sen tärkein tehtävä. Hän oli tuomittu yksinäisyyttä koska hänen lahjakkuutta.

Aforismeja Ranevskaya yllättävän suosittu taajuus vedoten sen "brändi" ilmaisuja ovat kateellisia tahansa kirjailija. Teatterin pidetään ainutlaatuisen ja erillisen maailmassa. Hän oli täysin rakastunut häneen. On selvää, kuten ihmisillä on taidetta ja pidetään.

Hänen oikea nimensä Faina Girshevna Feldman. Hänen isänsä antoi Hirsch Haimovich Feldman, ja hänen äitinsä - Mielke Rafailovna Zagovaylova. Nimimerkki "Ranevskaya" tyttö keksivät vasta kaksikymmentä vuotta myöhemmin. Tyttö syntyi 27.8.1896 perheessä Taganrog teollisuusmies, risteyksessä Silver ja rautakausi. Hänen sielunsa kokonaan omistama Pushkin luvulla. Ja hän oli tarkoitus mennä valoisa ja traaginen yksinäisyyttä hänen tielleen. Siinä kaikki - kaunopuheinen sanontoja elämästä, kertoi yksin.

Lapsuus, nuoruus

Luonnetta tyttöjen ilmenee vielä lukiossa. Hän ehdottomasti kieltäytyi vierailla Marian gymnasium koska tutkimuksen tarkka tieteiden. Mutta mielellään omistaa paljon aikaa kirjallisuuden laulaen. Faina Ranevskaya nuoruudessaan oli jo kohtalokas idealisti. Tulevaisuudessa voimme sanoa, että tämä on se ja jäi elämään. Sitten tahdikas vanhemmat muuttivat tytär kotiopetusta.

15-vuotiaana hän oli päättänyt tulla näyttelijä, ja hän opiskeli art studio, ja 19 meni Moskovaan tulla näyttelijä.

Moskova koettelemus. Ohje ballerina

Faina oli epätoivoinen: hän ei yksinään voi olla järjestetty missään pääomaa teatterissa. Faina Ranevskaya nuoruudessaan oli kuin Anderson ruma ankanpoikanen. Korkeat, ujo ja hankala tyttö johtajat eivät ole pitäneet Jumalan lahja näyttelijä. Rahaa elämiseen ei (vanhemmat muuttivat). Epätoivoissaan Faina pyysi rahaa entinen liikekumppani isänsä, mutta hän kieltäytyi.

Mutta on selvää, kohtalo puuttui. Juuri hänen kadulla, joka ei ollut toimeentuloon, yksinäinen ja toivoton nojaten sarakkeeseen oopperateatterin Moskovassa näki kuuluisan ballerina Ekaterina Geltser. Hän pahoitteli "kaikkein onneton tyttö maailmassa".

Läpi hänen osallistuminen Ranevskaya Faina Georgievna asettui esikaupunkialueilla teatterin näyttelijä Malakhovka Moskovan lähellä, seurassa Madame Lavrovskaya. Se oli tuolloin kevyellä kädellä näyttelijät Malakhovka hänen lempinimi jumissa, ja sitten tuli taiteilijanimi "Ranevskaya". Samannimisen Sankaritar Tšehovin "Kirsikkapuisto", kuten tiedämme, oli erikoinen ylitämme. Faina on todella tässä suhteessa olla kuin hänen. Joskus upottamalla hänen sisäinen maailma hän voiton maalaisjärkeä ...

Kerran Kertš, jossa esikaupunkien teatterin kiertue, Ranevskaya meni pankkiin saada heidän palkkansa. Kadulle, hän ajatteli, jolla rahaa käsissään. Kun yhtäkkiä tuulenpuuska puhalsi heitä virrata, hän vain vspromoglas sanoa, 'Kuinka surullista, kun ne lentävät ", kukaan nimeltään jälkeen mukaan Feldman sukunimi episodi ... Mutta polusamodeyatelnaya yritys ei voinut pitkään ruokkia häntä lahjakkuutta.

Epätoivoissaan petoksella epäpätevyys-Konnat kollegoiden kiertueella Feodosia (hän ei ollut maksanut rahaa ansainnut) näyttelijä jättää heidät menee Rostov.

Todellakin, teatteri voisi olla lomailuun Fainy Georgievny vain tilapäinen virstanpylväs työssä. Itse asiassa se ei ollut edes pidä temppeli taidetta. Uncreative asemissa olevia ihmisiä näyttelijöitä ja ohjaajia, huonot elinolosuhteet. Noin epäsuhta toimivat ihanteiden ja todellisuuden on osoituksena monet lausunnot Ranevskaya.

Ohje näyttelijä Pavly Vulf

Kansan Taiteilija tulevaisuudessa, kun taas vain unelmoinut kohtauksia pääkaupunkiseudun teatterit, taas kerjäämään ... palvelevat Rostov loistava näyttelijä Pavla Vulf oli nimenomaan luovien opettaja jotka tarvitsivat romanttinen, rakastunut taiteen tyttö. Ymmärtäminen ydin toimii ammatin eroavat monissa aforismeja Ranevskaya.

Hän opetti Faina todella toimii luovasti roolia kuin demiurgi: ensimmäinen, ymmärtää hänen tutkittuaan pienintä vivahteita, hahmottamisessa sisintä sankaritar, ja sitten innoitti elävämpi se hänen pelata. Epäilemättä, kiitos hänen tyttö piti niin luova henkilö, ja hänen ainutlaatuinen lahjakkuus sai kunnon leikkaus. Pavla Vulf opetti paras oppilas ei pelaa, ja elää näyttämölle nähdä kirjailija kirjoitti rivien välistä ja näyttää sen.

Aikoina Pavla Vulf hoiti, on säästynyt kauhut sisällissota, otettiin pois suhteellisen rauhallinen Theodosiuksen. Ja siellä he molemmat pystyivät kestämään nälkää, innokkaasti ahne ehdottomasti mitään roolia. Suuri apu oli auttaa asuvat kaukana niistä (nimittäin Koktebel) Maksimiliana Voloshina. Ilman kalaa, jonka hän toi heille olisi erittäin nälkäinen ...

NEP. teatteri sulatus

Vuonna 1923-1924 GG. Se alkoi ajan NEP. Lopuksi, maa on täynnä, hän on muuttanut pois nälkään! Tämä oli aikakausi jazz, joka tuolloin liittyi vapautta käytöstapoja. Paina pitkään näyttää vain asetukset, ja ihmiset innokkaasti lukea julkkiksista, tunnustetaan, että:

• runoilijoita Balmont ja Yesenin mnogozhenstvovali ja joivat;
• Ahmatova, rakastuminen Blok eronnut Gumilev piittaamattomasti ja sitten tuli useita avioliittoja;
• A. Laite ei asu vaimonsa ja Vladimir Mayakovsky asui jonkun toisen kanssa.

Nuori, täynnä luovia voimia näyttelijä unelmoinut kunniaa katsoja, hän ei halua vain pelata lavalla ja live art. Ranevskaya lausunnot todistavat tämän.

Vuonna myrskyisä aika Pavla Vulf ja Faina Ranevskaya kutsuttiin yhden kauden Kazanin teatterin. Sitten molemmat muutti Moskovaan. Ranevskaya Faina Georgievna tapasi johtava toimija Moskovan taide Teatteri V. I. Kachalovym. Ystävyys tämän miehen sidottu sen elämänsä loppuun. Hänen unelmansa oli toimia tässä teatterissa. Mutta, näet, on aika toteuttaa se ei ollut tarkoitus olla. Vasily Ivanovich jopa järjesti hänelle tapaamista Nemirovich-Danchenko, mutta Ranevskaya ennen hänen hämmentynyt ja sekaisin, että hän kutsui häntä "hullu."

Pelaa eri teattereissa Neuvostoliiton

Vuonna 1925 Ranevskaya Faina Georgievna onnistui pelaamaan kolmen teatterin: Moskova Mono parantolassa teatterissa Artemovsk, että Bakussa työskentelee teatterin. Jälkimmäisessä hän tapasi näyttelijä Mihailom Zharovym. Hän loistavasti onnistua rooleja tuotannoissa "Nuorison" ja "Hurricane".

Vuonna 1926-1927 GG. Pavla Vulf ja Faina Ranevskaya pelataan ensin Gomel, sitten Smolenskin. He esiintyivät näytelmä tuli elämään tuotteen K. A. Teneva "Lyubov Yarovaya". Sitten Faina korvattiin kaksi teatteria: arkkienkeli ja Stalingrad. On jälkimmäisessä avustuksella johtaja Boris Piasecki Ranevskaya itse alkoivat ajattelemaan itse rooliin. Hän löysi avain hänen lahjakkuutta. "Sinun täytyy pelata!" - hän sanoi näyttelijä. Niin hän soitti "Act of Honor", "Storm".

Kamariteatteri, Keski teatteri Neuvostoliiton armeijan

Sitten hän kiersi lähes koko Neuvostoliiton, Faina palasi Moskovaan. Kuitenkin vielä kaksi kautta, 1930 ja 1931. Pavla Vulf ja Ranevskaya matkustaa Baku. Ensimmäinen kutsuttu opetustyötä, toinen - on teatterin Työskentely Nuoriso. Suunnattu Savchenko ansiosta hienovarainen visio hengessä klassikoita vaikutuksen näyttelijä. Hän ei enää ollut naiivi tyttö, joka tuli opiskelemaan teatterin taiteen.

Faina Ranevskaya naisista, ehkä sanoi yli aforismeja kuin mikään klassinen näytelmäkirjailija. Välillä näyttelijä oli kova kilpailu. Se ei ole aina rehellinen, joskus ottaa mitään haitallisia taidetta. Kuitenkin johtuen Ranevskaya kehittämiseen luovaa ajattelua vain yksi lause voisi paljastaa, näyttää kuka on kuka. Sen ominaisuudet ovat syviä ja kuvastoa:

• Kenttä seos Bell ja kalkkarokäärme ;
• Ketä ovat ystäviä, tytöt (näyttelijöistä sanoi kuiskaten kulissien takana);
• hän ei ole henkilö, ja kavion.

Hänen voimakkaasti puoleensa hänen Moskovaan taide Teatteri. Kuitenkin hän alkoi valloituksen Moskovan kamariteatteri johtaja Aleksandra Tairova. Tällä kertaa ei ole läpäissyt turhaan. Maestro filosofia, että todellinen taide ei useinkaan ole sama totuus elämän, pakko pelata Ranevskaya jotta yleisö tuntea kuuluvansa tarinan tosielämässä. Zina rooli "Pathétique Sonata" Kulish teki tuntijoiden teatteri (esim professori GITIS Golubovskii) puhua sitä tähti ensimmäisen asteen.

Keski puna-armeijan teatterissa näyttelijä Faina Ranevskaya tapasi ohjaaja, joka ruokkivat vastenmielisyyttä, jolla hän myöhemmin oli työskennellä monta vuotta. Puhumme Yuri Alexandrovich Zavadskyn. "No, kuten olen nyt nimeltään Faina?" - mock nöyrästi tiedusteli Zavadskyn. Itse Ranevskaya sanonnassa ei ole niukka, vain muutamia:

• Gertrude (ohjaaja käytti otsikko Hero Sosialistisen työväenpuolueen);
• Fluff (hän oli kalju);
• midget pitkänomainen pituus (koska suuri kasvu).

Ja Zawadzki oli rakkaus, huijaa monia tyttöystäviä Ranevskaya: Marina Tsvetaeva, tytär Pavly Vulf. Itse asiassa hyvät perusteet vastenmielisyyden oli.

Kuitenkin objektiivisesti Ranevskaya kiitollinen Zavadskin katoamisen, koska hän todella henkiin kaikkien toimijoiden seurue, joka on saavutettu vuonna 1936 käännöksen teatterin Rostov. Yhdessä Ranevskaya oli Vera Maretskaya, Vyacheslav Plyatt, Pavla Vulf, Nikolay Mordvinov.

Päivän surun kuoleman Maksima Gorkogo Ranevskaya laski ensimmäistä kertaa ja loistavasti roolinsa Vassy Zheleznovoy (näytelmässä Lay hyllytettiin 25 vuotta). Suoritukseensa sitten ravisteli teatterissa Moskovassa. Tuntuisi unelma: hän odotti kutsua Sudakova johtaja Maly-teatteri. Kuitenkin Neuvostoliiton hallitus ei tyytyväisiä henkilökunnan liikkumista omasta aloitteestaan. Ohjaus Popov (Zawadzki antoi hänelle otsikko), jotta todellinen vaino näyttelijä. Logiikka oli klassisesti lapiot: "Tänään" Flyer! "Ja huomenna - vihollinen ihmisiä", mutta Ranevskaya vielä mennyt! Kun skandaali asunnottomuuden. Autan häntä ulos, Pavla Vulf, katos itselleen.

Teatteri tarttumisprosentti. Paeta elokuvissa

Näyttelijä jäi ilman teatterissa. Partocrats ponnisteluja ja juonittelusta häntä eikä voinut nousta lavalle Maly-teatteri, jossa Georgian ja säteilevän Gogolev, ja Vladislav Golovin. Jälleen on kerjäämässä, myyvät tavaraa ... Vitsit, aforismeja Faina Ranevskaya kauden vaihtelevat kädenvääntöä terävyyttä. He todella altistaa. Esimerkiksi tämä kuvassa alla.

Faina Ranevskaya tuli elokuva. Se pyysi johtaja Mikhail Romm roolista rouva Loiseau vuonna mykkäelokuva "donitsi" tuotteen Maupassant. Näyttelijä kunnioittavasti viittaa suurta taidetta, joten lue novelli käsikirjoituksen ja kuvaamisen runko ranskaksi. Romain Rolland, joka sen näki, oli hurmioitunut. Nauha odottaa menestystä maailmassa, Ranskan edes ostanut elokuvan. Toissijainen sankaritar rouva Loiseau varjoon sankaritar munkkeja! Kuitenkin Kunnioitettu Artisti Venäjän tuli Galina Sergeyeva, joka pelasi Donuts.

Sitten, Fainy Georgievny oli cameo elokuvassa, papin vaimo "ajatella kasakka Golotan" ohjaaja Savchenko. Ranevskaya antaa vapaus suunnittelussa kuvan papin vaimo puuttuu alkuteoksen. Mikä se oli? Kävi ilmi todella hauska. Kuvausryhmän piti niiden vatsat. Episodi oli koristekalvo.

Kansan suosikki

Mutta todellinen maine on tuonut roolistaan elokuvassa Madame Skorokhod "Foundling" (1939), jonka hän inhosi, koska hän oli myrkyttänyt hänen elämänsä. Klisee "Mulia ei jännitä minua" toistuva jopa L. I. Brezhnev, luovuttamalla hänelle Leninin kunniamerkki. Kun hänet kadulle jälleen liittyivät lasten huutaminen lause, se on viehättävä kääntyy häntä ja sanoo: "PionEry, siirry zh..u" (tämä lause tuli myös suosittu).

Miksi Ranevskaya voi pelata nero? Ehkä tämä osittain vastattu Irakli Andronikov, joka väitti, että hän pystyi näyttämään roolissa paitsi "ihminen", vaan myös "henkilökohtainen suhde hänen kanssaan." Hänelle annettiin yli intuitio siitä, miten syventää ja kehittää tekijän tarkoitus. Life - vaatimaton, levoton, koskaan epäile itseäsi, Faina loistavasti hän pelasi naisten ylimielinen, ylimielinen, röyhkeä, ovela.

roolit

Vuonna 1942 hän näytteli elokuvassa "Alexander Parkhomenko", loistavasti pelit kuvioitu tapershu: Usko tyyli kypsynyt kylmä, kalvaa monpase ja pullistaa tupakointi. Vuonna 1943 Ranevskaya palaa Moskovaan. Siellä hän pelaa monia rooleja teatterista, aloittaen isoäitini Olega Koshevogo, päättyy hänen vaimonsa professori Losev.

Tuolloin pääoma näyttelijät, nälkäinen työtä, palaavat joukkopakotilanteissa. Faina poistetaan elokuvan "Mies on asia" ja "The Wedding" (1943), "Taivaallinen etana" (1945), "The Elephant ja Girl" (1946), "Engineer Error Cochin", "Tuhkimo", "Kevät" (1947 ). On joukko "Kevät", hän tapaa Lyubov Orlova, joka ylisti hänen pelaamista.

Elokuvan ohjaaja "Tuhkimo" Jevgeni Shvarts sallittu Ranevskaya, hänen iloksi, muokata roolia äitipuoli kuin hän tahtoo. Ja hän toi rooliin hänen osaamista "fabulous inhottavaa", joka perustuu "Verkko oikeat ihmiset", mutta siten, että "kuningas kateutta."

Elokuvassa hän tuli suhteellisen myöhään, kuuluisa teatterin näyttelijä 38 vuotta. Hänen ainoa pääosassa rooli elokuvassa "Dream" on niin ikimuistoinen yleisölle, että ne läpäisevät hänen kadulla ei ole sallittua, innokkaasti lausuen: "Mulia ei jännitä minua!" Aforismeja Ranevskaya täydentänyt lause tarkoittaisi, että on tullut synonyymi ihmisen henpecked.

Paljon ihailijoita hänen lahjakkuutta ihmetellä, miksi hän oli niin vähän elokuva toimii? Hän vastasi kysymykseen lyhyt, hyvin kääntyi lause "kuvattiin huono elokuva - merkitsee sylkeä ikuisuuteen!"

Vastakkainasettelu: Ranevskaya näyttelijä ja ohjaaja Zavadskyn

Vuonna 1949, johtaja Zavadskyn kutsui Faina Ranevskaya teatterissa. Katsojat olivat "on Ranevskaya". Roolistaan palkittu esityksiä "Vanity Fair" ja "Storm". Mutta kun Zawadzki heitti näytelmästä "Storm" sen episodi ota teatterin, ex-vaimonsa Vera Marecki. Tietenkin Faina oli loukkaantunut. Oleskeluaan Moskovan taide Teatteri ei suinkaan ollut suoraviivaista. Ei ole mikään salaisuus, että Faina tuntea ja ymmärtää taidetta ohuempi ja monipuolinen kuin ohjata häntä ihmistä - johtaja Moskovan taide Teatteri Zavadskyn. Heidän sanallinen kaksintaistelu tapahtuu vuosikymmeniä, kuten härkätaistelu. Syy on selvä: johtaja ei halua tunnustaa ensisijaisuutta Fainy Georgievny, ja hän ei voinut puolestaan "alentaa bar." Mitä se oli, mutta kirja aforismien Faina Ranevskaya myös sellaiset sen helmi:

Se korvataan teatterit (Pushkin Moskova Neuvostoliiton, puna-armeijan, pieni teatteri, draama). Hän on esiintynyt monissa kaupungeissa Neuvostoliiton. Mutta silti hän palasi Mossovet teatteri, jossa hän työskenteli kunnes hänen jäähyväiset (86 vuotta) etu suorituskyky näytelmässä, jossa hän tekee yhteistyötä Rostislav Plyatt.

Viime vuosikymmenen aikana hänen vaiheen työstä Ranevskaya edessä ilmiö liiallisen mielivaltainen tulkinta klassisesta ohjaajien ja näyttelijöiden keskeyttämisen. Hän totesi varsin motivoitunut vaaroista tällaisen lähestymistavan ja nimeltään barbaarisuutta, kun, esimerkiksi, lavalla epämuodostunut teoksen sisällön saman Ostrovskii.

Näyttelijä-filosofi

Toimivan lahjakkuuden lisäksi hänelle annettiin jumala ja toinen lahjakkuus, filosofinen - kyky ajatella kuvitellusti ja muotoilla ajatuksia. Lainaukset ja aforismit Faina Ranevskaya joskus jopa töykeä, mutta tarkka on hämmästyttävää. Hänen uskomuksensa mukaan Hyvän pitäisi olla aktiivinen ja Totuus - sanoi suoraan silmissä. Hänen ilmeensä syntyivät eri tavoin, joista monet alkoivat tulla suosittuihin ihmisiin. Useimmiten heti, välittömästi ja täsmällisesti elämän aloittamassa tilanteessa. Hänen äitinsä oli synnynnäinen, se oli kuin refleksi (nykyaikaiset asiantuntijat pitävät IQ-näyttelijöitä erittäin korkeina).

Faina Georgievna ei periaatteessa hyväksynyt kompromisseja, ja aina avoimella visiolla vastasi voimakkailla karismaattisilla lauseilla, jotka koskivat hänen osoitteensa karkeutta tai kelvottomuutta. Näyttelijänä hänellä oli yksi vahva piirre, jonka kaikkien oli pakko arvioida: tehdä episodinen rooli mestariteokseksi. Siksi johtajat, jotka salaa halusivat rajoittaa häntä lavalle, pelin takia joutuivat antamaan rooleja uudelleen. Loppujen lopuksi yleisö meni teatteriin Fainan takia! Hän yksin pystyi korvaamaan koko joukkuetta. On tapauksia, joissa yleisö, kun katseli suuren näyttelijän pelin, nousi ylös ja lähti, kun keskeneräinen näytelmä, jossa näyttelijä oli lopettanut paikallisen jaksonsa.

yksinäisyys

Ranevskajan aaforismi elämästä on surullista enemmistöllä. Ja mitä muuta he voivat olla? Kohtalo jätti hänet yksin, ilman sukulaisia. Hän ei koskaan naimisissa, ei ollut lapsia. Siksi hän rakensi oman kohtalonsa, aivan toisin kuin kenenkään muun. Faina Ranevskaya oli lyhytikäinen, kun hän henkilökohtaisesti puhui hänestä. Kuitenkin tiedetään, että hän ei pitänyt miehistä. Kehittynyt kahdesti lapsuutensa ja nuorten tunteet vastakkaiselle sukupuolelle törkeän ja epäluuloton. Ensimmäinen kerta, kun poika-koululainen kutsuivat hänet ja hänen todellisen ystävänsä kokoukseen samaan aikaan, Faina itki ja sanoi vain heille: "Jumala rankaisee sinua!"

Työskentely teatterissa "Mono", hän rakastui johtava näyttelijä. Hän itse nimesi talonsa. Kuitenkin hän esiintyi siellä humalassa ja kävelyn kanssa. Tämän jakson jälkeen Faina tiivisti hänen suhteensa miehiin.

Kuinka hän kehitti suhteita taiteellisen osaston kollegoiden kanssa? Ehdottomasti eri tavoin. Hän oli kuitenkin aina ystävällisesti ironista. Ranevskajan aforismit miehistä tunnetaan, kun hän kiusaa heitä heidän tuskailemattomuutensa ja mielivaltaisen tyttöystävänsä valinnasta. Biographers-art kriitikot nimeä naiset lähellä olevien naisten nimet: Pavel Wolf ja Anna Akhmatova.

Kuitenkin biografien mukaan yhteydet miehiin ja jopa Ranevskajan raskauteen olivat, mutta hän keskeytti heidät mukautuakseen teatterin arkeen. Niin tuli vanha ikä: ei lämmittänyt naurun lastenlapset, ei tyytyväinen lasten saapumiseen.

Kuolema, joka ravisteli maata

Kuolleiden läheisten ystävien - Pavlya Wolfin ja Anna Akhmatovan - kuoleman jälkeen Faina Ranevskaya asui tragedian kauheimpana lopullisena teoksena, jossa päähenkilö oli hän.

Hänen suosikkihuoneensa seinään yhdistettynä tutkimukseen ja olohuoneeseen oli ystävien ja arvostettujen ihmisten muotokuvia: Maya Plisetskaya, Maria Babanova, Anna Akhmatova ja Vladimir Mayakovsky.

Kun hän pystyi vielä kävelemään, hän otti puoliperävaunun ja otti hänet asuntoonsa. Toinen ilo oli: rakkaimman runoilijan volyymi - Pushkin. Kauhea, kauhea yksinäisyys.

Eräänä päivänä nainen, joka huolehti 86-vuotiaasta näyttelijästä saapumasta huoneeseen, löysi kuolleen, ja sen vieressä koira surki surusta.

johtopäätös

Faina Georgievna Ranevskaya itse pahoitteli, että se toteutui työssä vain jotain 1% 100% mahdollista. Taiteessa hän oli absoluuttinen maximalistinen, kuten hänen aforisminsa osoittavat. Ranevskajan näyttelijälle oli ominaista sellainen piirre kuin jatkuva luova tyytymättömyys hänen henkilökohtaisten rooliensa suorituskyvyn tasoon. Sen vuoksi hänen tulkintatasonsa oli ehkä kymmenkertainen kuin ohjaajan asema. Valitettavasti usein jälkimmäiset, joilla oli organisatorinen voima, olivat kirjaimellisesti mustasukkaisia ainutlaatuisen taiteen näyttelijöille tuomitsemalla roolinsa jaksotuksille. Faina Ranevskajan lainaukset ja aforismit todistavat ainutlaatuisen näyttelijän energiaa, jota ei ole varattu lavalle ...