Espanjan kansallispuku: kuvaus, tyypit ja valokuvia

Espanja, mitä näemme? Innoissaan, elämää vahvistava, kirkas, eksentrinen, aistillinen ja erittäin musikaali, jossa siunaten sieluja melodioita ja hillittömiä tansseja. Ja liittyi myös romaaniin Carmen, joka valloitti maailman kauneutensa ja leningit. Espanjalainen tanssimusiikki (katso kuva tarkastelussa) on rikas historia ja on hyvin monipuolinen, riippuen paitsi alueesta, mutta myös kaupunkista. Ja tämä on aina väistämätön voitto, runsaasti viimeistelyjä ja kankaita.

Aivan käsite "espanjalainen puku" liittyy tiettyyn historialliseen aikaan - 15-19 vuosisataa. Itse asiassa nämä ovat jäykkiä kehystettyjä asuja, jotka hyväksyttiin Habsburgin kuninkaiden tuomioistuimessa Espanjassa (heillä oli merkittävä vaikutus monien kuninkaallisten tuomioistuinten muotoutumiseen Euroopassa). Vaatteet, joskus harmonisesti, ja toisinaan niin, aristokratian perinteiset standardit, katolisen uskon asketismi ja ritarien aikaisempi kunnia yhdistivät.

Espanjan naisten puku

Niissä muodoissa, joissa kaikki tietävät Espanjan kansallispuvun elokuvista, kirjoista, kuvista ja keskiaikaisista maalauksista (eli taidossa muodostetusta kuvasta), se perustettiin lopulta 18-19-luvulla. Yksi Mahon kulttuurin tärkeimmistä rooleista. Tämä on väestön erityinen sosiaaliryhmä, espanjalaiset dandies, jotka ovat peräisin tavallisilta ihmisiltä ja korostavat niiden alkuperää vaatteina.

Yksinkertaisen naisen ja hänen kuvansa kauneus on yleisesti arvostettu F. Goyan maalauksille. Yleisesti uskotaan, että se muodostettiin Andalusiaan, ja vasta silloin se katsottiin standardiksi ja vierailukortiksi, jonka kautta espanjalainen folk-puku tunnustetaan edelleen .

Yllä olevassa kuvassa - naiset Sardinian alueelta. Siellä naisten ja miesten vaatteet sisälsivät lähes identtisiä elementtejä. Mahin puku koostui seuraavista yksityiskohdista:

• Mukana varustettu takki, jossa on laaja rintaliivit, korsettia ei käytetä.
• Mantilla on tunnistettavissa oleva elementti. Se on pitsiä tai silkkiä pitkiä huntuja, tavallisesti kampaosan (peynet) päällä, hiutuneina hiuksina oikeassa kulmassa (jonkin suunnan kulmakerroin pidettiin mautonta) ja vapaat aallot, jotka putoavat naisen hartioille ja selälle. Aikana, jolloin espanjalainen puku tehtiin käsin, eikä ompelukoneita, kukin nainen yritti tehdä mantilla ainutlaatuinen ja ominaispiirteet. Nykyiset maan edustajat pukeutuvat tänään, mutta vain loman yhteydessä.
• Kampa. Historiallisesti se, jonka korkeus on 20 cm ja suorakulmainen muoto, jossa on 4-5 hampaat, on oikea. Tytöille valkoinen ja kerma sallittiin, naimisissa olevat naiset - musta ja ruskea, sama sääntö koskee mantillaa. Tältä osin kansallinen espanjalainen puku näyttää hieman synkältä.
• Hame on vapaa leikkaus.
• Huivi.
• Tuuletin on kyseisen ajan tärkein lisävaruste.

Tässä muodossa nyt on mahdotonta tavata vaatteita, mutta sen moderni toteutus voidaan osittain pitää espanjalaisena tanssiva flamenco-pukuina.

Miesten espanjalainen puku

Mustavalkoinen mantilla, joka peittää paitsi päätä, myös olkapäitä (olettaen, että tämä elementti on historiallisesti peräisin idästä), miesten vaatteet eivät ole vain kirkkaita. Listataan sen pakolliset elementit:

• Vahvasti lyhennetty takki, enemmän kuin takki. Hän ei kiinnittänyt, päättyi vyötäröllä, myöhemmin ranskalainen kutsui hänen "figaro".
• Lyhyt liivi, aina kirkkaan värinen.
• Tiukka housut polvipituus ja runsaasti sisustettu.
• Sash on laaja vyö, usein värjätty.
• Peitto, joka ympäröi päästä jalkaan ja kirkas alus.
• Montera tai kolmio ja hiusverkko.
• Sukat.
• Alhainen leikattu kengät metallisilla soljilla.

Toinen epätyypillinen lisävaruste, jolla oli naispuolinen ja miehen espanjalainen puku (kuva edellä), on Navajo. Suuri taitekirjaa käytti vain yleisö, se liittyy kieltoon käyttää kylmää suurta aseena.

Nykyaikaisessa Espanjassa suurin osa tämän pukun elementeistä kulki hurrikaanin vaatteisiin.

Muotona Mahos muutti aristokraattisiin taloksiin ...

Kuten tiedät, kaikki, mikä on kiellettyä, houkuttelee ihmistä, jolla on vielä suurempi voima kuin käytettävissä - tämä on meidän luontomme. Elämän moraalittomuus ja Mahosin käyttäytyminen, paljaat kovaääniset tanssit kastanettien ja tamburien kanssa, lauluja - kaikki tämä houkutteli Ylävaloa. Niinpä 1770-luvulla sekä kansanmusiikin elämäntapa että vaatteet olivat muuttuneet aristokratian houkutteluksi.

Tämä ilmiö oli muun muassa erittäin mielenkiintoinen asia. Espanjalaisen historian aikakaudelle on ominaista Afrancesadon (Habsburgi-dynastian kannattajien) hallitseva asema. Siksi Espanjan puku mahassa toimi tässä tapauksessa myös kansallisen itsemääräämisoikeuden, identiteetin symbolina. Jopa korkeimmat, ei epäröimättömät, käyttivät erillisiä vaatekappaleita. Koko Euroopan valloitti Imperiumin tyyli, ja Espanjassa puolestaan tuolloin Maho saapui kuninkaalliseen tuomioistuimeen.

Jos puhumme espanjalaisista pukuista historian yhteydessä, meidän on eroteltava kehitysaika.

Reconquista-aikakauden aristokraatin puku

Keskimäärin historiallinen ajanjakso kesti noin 600-700 vuotta. Kaiken tämän ajan pyreneitten kristityt (enimmäkseen portugalilaiset ja espanjalaiset) yrittivät parhaimmillaan palauttaa alueensa niemimaallaan, jonka miehiset emiraatit olivat miehittämässä. Se on hämmästyttävä ja ainutlaatuinen tilanne, kun espanjalaiset-visigotit, arabien trendejä ja yksittäisiä elementtejä eri puolilta Eurooppaa kutsuttuja "pata-perinne" -perinteitä (muiden maiden ritarit osallistuivat aktiivisesti kampanjoihin). Goottilainen kausi espanjalaisessa pukussa (valokuvat) poistettiin pitkät jalat kengät, tunnistettavat päähineet (mukaan lukien capillas - pitkä kansi), pitkät surcot (cape-runko) ilman hihoja, jotka kiinnitettiin panssarin päälle ja erityisesti siitä Metallin suojaaminen ilmakehältä. Poikkeuksellisen kansalliset olivat kuvan elementtejä, kuten kokoelma (erikoinen kenkä), abrigo, hubon (eräänlainen takki), viitta, jossa on draperit yhdellä olalla, kosketus ja burro.

Naisen espanjalainen puku alkaa hankkia henkilöllisyytensä 1400-luvun puolivälissä. Siinä on hyvin määritelty vyötärö, josta kudoksen koukut leviävät ulospäin ja alaspäin, siinä käytetään usein pellettia. Kampauksissa oli taipumus tasoittaa suoraa lävistys ja punottu sylkeä. Perinteiset päähineet ovat:

• Кофья-де-папос - monimutkainen rakenne metallirungosta ja ohut valkoinen-värinen kangas;
• Vespayo - ohuen läpinäkyvän kankaan, joka peitti otsan ja pään ja vajosi taakse olkapäillä, ja sen päälle pukeutui metallia ohut vanne, joka on koristeltu jalokivillä;
• Trasado - kääritty kangasta, joka peittää punoksen yläosan, ylhäältä mustalla nauhalla.

Viimeinen päähine oli käytetty 1520-luvulle asti ja italialaiset naiset lainasivat. Trensadosta joskus yhdistettiin turbaniin (suuntaus itämaisiin mauritilaisiin motiiveihin).

Renessanssin puku

Aikana, jolloin kaikki taiteet kokivat myrskyisen aamun, ei voinut edes kuvitella pukua. 1500-luvulla goottinen puku pehmeillä virtaavilla kankailla alkaa muuttua eräänlaiseksi panssariksi jäykässä kehyksessä. Toisin kuin italialaisessa renessanssissa, Baskimaassa on ihanteellinen kuva manniikan tavoin.

Muut tekijät vaikuttivat voimakkaasti Espanjan kansallispukuihin : ensinnäkin se oli katolinen kirkko, jossa oli askeettia, kirkollisen tuomioistuimen tiukka etiketti ja kaikki sama valmentaja. Muotihistorioitsijat sanovat, että espanjalaista muotia, verrattuna harmoniseen italialaiseen, jossa "kunnioitettu" ihmisruumi, hankkii jäykkyyden, vaikutti tiukkaan geometriaan, joka muuttui siluettisen luonnollisen linjan ja muodonmuutoksen.

Kuitenkin yleisön keskuudessa tämä modeemi ei löytänyt tukea. Vaatteet silti muistuttivat nykyaikaista espanjalaista tanssivaipaa (ensimmäinen kuva), jossa oli pieni esittely - korsetti kirkkaalla pitsillä.

Miesten puku

Renessanssissa miesten puku muuttuu huomattavasti, ja se saa kartiomaisen muodon, joka saavuttaa lonkan maksimaalisen leveyden. Näinä päivinä aateliston kuva oli käsittämätön ilman seuraavia elementtejä vaatekaapista.

• Kamisa on paita tai paita. Hän oli täysin piilossa ulkovaatteiden alla, joista ilmestyi vain pellava tai kammion kaulus ja korkeat hihansuut, joissa pitsireunus.
• Kalses - housut-sukat, jotka muotin trendien mukaan muuttuivat leveydeltään: kelan muodolta kehyksen avulla löysemmälle leikkaukselle. Tässä tapauksessa pojalle tai miehelle espanjalaiseen pukuun oli ehdottomasti samankaltainen.
• Hubong - eräänlainen takin tunika. Seisova kaulus sopii tiukasti kuvaan. Lukko piilotettiin. Kapeiden todellisten hihojen lisäksi myös taitettavat väärennökset. Takki oli varovasti panssarina muotoiltu vuori.
• Braguit - lyhyet housut, joissa puuvillaa täytetty gulpikki.
• Kaulus toimi erillisenä elementtinä. Hänellä oli kovaa kärkeä reunalla. Ajan myötä sen korkeus muuttui - jopa 20 cm vuosisadan loppuun asti. Kuuluisa aallotettu grangola tai gorgera, joka tunnetaan kaikkialla maailmassa.
• Ropon (keskipitkä päällysvaatteet tai lyhyt turkis kaulus tai brodeerattu) ja korvattu capitol tai Feltro, capa (sadetakit eri tyylejä).
• Päähineet: pehmeä beretki, jonka kova reuna on leikattu turkiksia ja kovaa hattua pienillä kentillä kartion muotoisena (vuosisadan ensimmäisellä ja toisella puoliskolla)
• Kengät: sodankäynnissä ja rauhassa - kapeat sametti- tai satiinikengät, joissa on rakoja.

Yleisillä ihmisillä renessanssin espanjalaisella kansallispuvalla oli täysin erilaiset piirteet ja elävä. Esimerkiksi kapean kiristysliikkeen sijasta käytettiin vapaan kapingotin.

Naisten puku

Hänen tapahtumien aikana tapahtui myös merkittäviä muutoksia, ja samalla tavoin kuin mies, menetti sujuvuuden ja naisellisuuden linjoilta ja sai sen sijaan tiukan ja luuranon. Silhouette, koska se koostuu kahdesta kolmesta kolmiosta, jotka ovat toisiaan vasten (mekko ja hame), joiden yläosat leikkaavat vyötäröllä. Puku koostui seuraavista elementeistä.

• Vertigados (verdugos) - pohja hame ommeltu metalli vanteet tehty tiheä materiaalia.
• Baskinya - ylimmän hame, joka oli kulunut edellisestä, teki sen mustasta tafasta.
• Siyo, vedido - top mekko kolmion muotoinen leikkaus edestä tai lukko jousille ja silmukoille. Komponentti oli Vaquero-Leaf, jossa oli taitettavat tai vääriä hihat. Se oli valmistettu ohuista metallilevyistä saranoilla, jotka oli taivutettu ja peitetty samettilla tai hienolla mokalla. Espanjan puku tytölle tämä elementti jätettiin pois. Metallin käyttö piirtää kuvaa, piilottaa luonnolliset viivat, mukaan lukien rintakehän kohouma, usein loukkaantuneet, mikä tarkoittaa haittaa.
• Buska - korsettiin kiinnitetty metallinen tai puinen kapea levy, jotta visuaalisesti kapeneva vyötärö ja tasainen vatsa.
• Grangola ja paita - samanlainen kuin miesten puvut.
• Purkaminen on yleensä neliömäistä ja kirjonta suljettu.
• Ropa - ylhäältä valmistettu vaatekaappi, jossa on pitkät tai lyhyet hihat. Luultavasti se otettiin käyttöön maurilta.

Työskennellä tai johtaa aktiivista elämää tällaisessa pukussa oli selvästi mahdotonta. Siksi yksinkertaiset kaupunkilaiset ulkonäkö olivat erilaiset. He eivät käyttäneet jäykkiä luurangon hameita verdugos. Kurssi oli yksinkertainen paita, jossa oli kapea, mutta ei vetoketju, jossa oli irrotettavat hihat. Hame kaventui alaspäin suurissa taiteissa tai keräsi vyötäröllä röyhelöitä. Jopa nyt se on tärkein elementti espanjalaiseen tanssimusiikkiin (näytteiden kuvat vahvistavat tämän), mukaan lukien flamenco.

Kengät ja tarvikkeet

Toisin kuin italialaisia koristeellisia elementtejä sisältäviä maaleja ja rikkauksia, espanjalaisten vaatteet näyttivät synkältä ja enemmän kuin askettisia. Värimalli rajoittui mustaan, harmaan, ruskean, valkoisen ja harvoin punainen ja vihreä. Etusijalle asetettiin yksiväriset sileät kankaat. Hajautetut painettiin, brodeerattuja kukkien tai uskonnollisten kuvioiden malleja.

Miehet pukeutivat pehmeisiin sametti- tai värillisiin nahkakenkiin ilman kantapäätä, jonka leveä kärki oli vähitellen terävä. Naisten kenkien suunnittelu oli samanlainen, paitsi että kirjonta lisättiin, ja 1500-luvun lopulla kantapää näkyi. Ei ollut hyväksyttävää näyttää vaatteista valmistettuja kenkiä, lukuun ottamatta kynttilöitä (kuva yllä) - kengät massiivipuualusta, ja mitä ylivoimaisempi nainen oli, sitä paksumpi hänen oli tarkoitus olla.

Aksetiksessa ja väreissä epätasa-arvoisena, emme voi sanoa, että tytön tai naisen espanjalaiseen pukuun oli ominaisuutta täydennettävä suurilla, kirkkailla ja kirkkailla korteilla. Uuden maan vuokranantaja, jolla oli kaikki varallisuus, voisi varaa sen. Ja puku itse on osittain haalistunut tausta. Peruselementit: tuuletin, vyöt, ketjut, kaulakorut, soljet, agrafit, pääkoristeet, koruompelukset helmet jne.

Kultaisen aikakauden muoti

Pukusormuksen käsitystä jatkettiin, ja vain 1700-luvun toisella puoliskolla Espanja alkoi tunkeutua ranskalaisen muodin suuntauksiin , esimerkiksi avoimeen päänsiirtoon. Muussa tapauksessa ruho säilyy, hame on pitkänomainen. Yleisillä on vielä löysät liinavaatteet, joilla on kirkkaat hameet ja värillinen korsetti nauhalla. Hairstyles nöyrät ja laconic - hiukset kerättiin punos, joka oli sijoitettu pään takaosaan "kori". Korkeampi valo ja commoner yhdistivät kaikki saman mantillan ja tuulettimen läsnäolon.

Espanjan miesten puku on muuttunut huomattavammin. Housut-tynnyrit katoavat, ne tulevat vähemmän reheviksi, pitkät polvet, joissa ne sitovat keula. Hubongilla on olkalaukut ja usein saranoitu hihat, vähitellen pidentyvät. Lomake on paljon yksinkertaisempi, ja kaikkein edistyksellisimmät muodikkaat alkavat pukeutua ranskalaisiin "muskettimiin". Huomionarvoista on, että espanjalaiset miehet eivät käyttäneet peruukkia, leikkaavat hiuksiaan lyhyeksi, 1700-luvun puolivälistä alkaen kampauksen enimmäispituus oli poskipunan keskelle.

XVIII-XIX-luvun muoti

Uuden vuosisadan aattona 1700 Habsburgin dynastian viimeinen edustaja kuoli Espanjan valtaistuimella. Uusi hallitsija oli neljäntenätoista Louisin poika. Tällä hetkellä espanjalainen puku "offshore" ja vie absoluuttisen kurssin muodin, joka määrää Versailles. Kuitenkin historioitsijat eivät puhu sen reinkarnaatiosta ja muutoksesta, vaan sulautumisesta koko eurooppalaisen, mutta poikkeuksellisten kansallisten piirteiden säilymisen kanssa.

1800-luvun lopulta lähtien mahukulttuuri on ottanut yhteiskunnan ylemmät ympyrät, jotka houkuttelevat aristokraattien, kuten magneetin. Se voidaan jäljittää useissa taiteilijoiden teoksissa, ensimmäisissä valokuvissa. Euroopassa imperiumi vallitsi, mutta paikallinen aristokritiikki otti suuren mielenkiinnon kaikille "ihmisten" puolesta. Avoimen pahoittelun ja vapauden (olipa se aikuinen tai lapsi) lisäksi espanjalainen puku korosti avoimesti kansallista itsetietoisuutta.