Japanin malli: kaikki vivahteet Oriental Maalaus

Japanin maalaus - tämä on täysin ainutlaatuinen suuntaan taiteen maailmaan. Se on ollut olemassa antiikin ajoista lähtien, mutta perinne ei ole menettänyt sen suosio ja kyky yllättää.

Hoito perinteitä

East - se ei ole pelkästään maisemia, vuoria ja nousevaa aurinkoa. On myös ihmisiä, jotka loivat sen historiasta. Nämä ovat ihmisiä tukemaan Japanin maalauksen perinne vuosisatojen, kehittää ja parantaa niiden taidetta. Ne, jotka ovat tehneet merkittävän panoksen historiaan taiteen olivat japanilaisten artistien. Moderni taideteokset juuri siksi se säilyttää kaikki kanuunoilla perinteisen japanilaisen maalaus.

Suoritustapa maalauksia

Toisin kuin Euroopassa, japanilaiset taiteilijat halunnut kirjoittaa lähempänä ajoittaa kuin maalaus. Tällaisissa elokuvissa eivät löydä töykeä, huolimaton aivohalvauksia öljy, jotka ovat niin tyypillisiä impressionistien. Mikä on graafinen laatu taidetta, Japanin taidetta? Kukkia, puita, kiviä, eläimet ja linnut - kaikki nämä kuvat piirtänyt selkein, kiinteitä ja luottavainen riviä ripsiväri. Kaikki esineet koostumuksessa on varmasti piiri. Kaatamalla suoritetaan tyypillisesti sisällä ääriviivat akvarelleja. Väri näön, lisätään muihin sävyjä, mutta jonnekin jätä väristä paperia. Koriste - erottavan Japanin maalauksia taidetta koko maailman.

Kontrastit maalauksessa

Toisin - toinen ominaisuus, jossa käytetään japanilaisten artistien. Se voi olla erilainen sävy, värin tai kontrastin lämpimät ja viileitä värejä.

Taiteilija turvautuu vastaanotto, kun hän haluaa jakaa objektin elementti. Se voi olla suoneen kasvi, erillisellä välilehdellä tai puunrunkoon taivasta vasten. Sitten kuvataan kirkas, valaistu kohteen osa ja varjon sen alle (tai päinvastoin).

Siirtymät ja värimaailma

Piirustus kuvan Japanin usein siirtymiä. Ne ovat erilaisia: esimerkiksi yhdestä väristä toiseen. Terälehdet lumpeet, peonies voidaan nähdä siirtymistä valon sävy on tyydyttynyt, kirkas ja väri.

Käytetään myös kuvan siirtymiä vedenpinnan Sky. Very nice näyttää sujuvan siirtymisen iltaan tummaan, iltaan. Piirustus pilvet myös siirtymät eri sävyjä ja refleksit.

Tärkeimmät motiivit Japanin maalaus

Taiteessa kaikki liittyy tosielämän kanssa tunteita, jotka vaikuttivat siihen. Kuten kirjallisuudessa, musiikissa ja muut taidemuodot, maalauksessa joitakin ikuinen teemoja. Tämä historiallisten aiheiden, kuvia ihmisistä ja luonnosta.

Japanin maisemat ovat monimuotoisia. Usein maalauksissa on lampia kuva - suosikki aihe Japanin sisustus. Koriste lampi, muutama lumpeet ja bambu lähellä - niin näyttää tavallista mallia 17-18 luvulla.

Eläimiä Japanin maalaus

Eläimet - liian usein osa Aasian maalaus. Perinteisesti tämä Hiipivä tiikeri tai kotikissa. Yleensä aasialaiset ovat kovasti kissa perhe, ja siksi heidän edustajiensa löytyy kaikenlaista Oriental Art.

Maailman fauna - toiseen aiheeseen, että pitäisi olla Japanin maalaus. Linnut - nosturit, papukaijat koriste, ylellisyyttä riikinkukkoja, nielee, varpuset, ja jopa näkymätön kukot - ne kaikki täyttävät piirustuksissa Itä Masters.

Kala - ei vähemmän kuuma aihe varten japanilaisten artistien. Koi - Japanilainen versio kultakala. Nämä olennot elää Aasiassa kaikissa lammet pienetkin puistoissa ja puutarhoissa. Koikarppi - eräänlainen perinne, sen omistaa Japanissa. Nämä kalat symboloivat taistelua, päättäväisyyttä, tavoitettaan. Ei ihme, että he ovat ikään tuuliajolla, aina koristeellinen aallonharjojen.

Japani kuva: kuva ihmisistä

Ihmiset Japanin maalaus - erityinen teema. Taiteilijat näyttelee geisha, keisarit, sotureita ja vanhimmat.

Maalannut geisha ympäröivät kukat, on aina monimutkainen vaatteita paljon laskoksia ja elementtejä.

Viisaat piirtää istuen tai selittää jotain opetuslapsilleen. Kuva vanha tiedemies - symboli historian, kulttuurin ja Aasian filosofiaa.

Soturi kuvata uhkaava, joskus pelottavaa. Pitkät hiukset samurait piirretty yksityiskohtaisesti ja ovat samankaltaisia kuin lanka.

Normaalitilanteessa kaikki haarniskan puhdistettu käyttäen ripsiväri. Usein alasti elin soturi tatuointi koristaa kuva itämainen lohikäärme. Tämä - symboli voimaa ja sotavoimien Japanissa.

Hallitsijat kuvattu varten keisarillisen perheen. Kaunis mekko, koristeet hiukset miehistä - mikä tulvillaan nämä taideteokset.

Maisemat

Perinteinen japanilainen maisema - vuoret. Aasian taiteilijat ovat onnistuneet kuvan eri maisemia: sama alkuun ne voidaan esittää eri värejä, eri tunnelma. Yksi asia on ennallaan - pakollisen läsnäolon kukkia. Yleensä vuoret Taiteilija kuvaa tehtaan edustalla, ja se vetää yksityiskohtaisesti. Kaunis kuvio kuvaa vuoret ja kukkia. Ja jos teette lehtipuita terälehtiä - kuva surullinen kauneuden ihaillaan. Kontrastia ilmakehässä kuvan - toinen erinomainen laatu japanilaisen kulttuurin.

hieroglyfit

kuva koostumus usein Japanin taiteen yhdistetään kirjallisesti. Hieroglyphics on sijoitettu siten, että se oli kaunis koostumus. Yleensä ne vetää vasemmalle tai oikealle kuvan. Hieroglyfit voi tarkoittavat mitä on esitetty kuvassa, sen nimi, tai taiteilijan nimi.

Japani - yksi rikkaimmista historia ja kulttuuri valtuuksia. Kaikkialla maailmassa, sen katsotaan olevan pikkumainen Japanin ihmisiä, jotka ovat ehdottoman estetiikka kaikilla elämänalueilla. Siksi Japanin maalaukset ovat aina hyvin harmoninen väri ja sävy: jos on täpliä joitakin kirkkaita värejä - se on vain semanttinen keskustassa. Käyttäen esimerkkinä maalauksia Aasian taiteilijat voivat oppia Väriopissa, oikea siirto muodossa käyttäen grafiikkaa, koostumusta. Tekniikka Japanin maalauksia niin korkea, että se voi toimia mallina työskentelyyn vesiväreillä ja täytäntöönpano "pesu" ja grafiikkaa.