Taide ja viihdeKirjallisuus

Mikä on omaperäisyys teoksia Lermontov

Mihail Yurevich Lermontov pidetään yhtenä perustajista kultakauden venäläisen kirjallisuuden. Kirjoissaan, opiskeli Tšehov ja Tolstoi, hänen runojaan innoittivat Buninin ja Akhmatova. Hallintaa sana kiehtoo lukijan tänään, asetetaan suurin baarissa joku ajattelee itseään venäläinen kirjailija.

Sankari aikansa

Lermontov - runoilija aikakauden tehokkain kirjallisuuden kehittämiseen ja raa'asta poliittiseen reaktioon. Sen rikas kulttuuriperintö ja suurten kirjallisten teosten elämän sopii vuosikymmenen yhdeksästoista luvulla. Thirties - tällä kertaa, tunne aavistus, iloton ajatuksia tulevaisuudesta, kieltäminen ja katumusta. Tällä hetkellä on vielä reaktio tappion The Decemberists, vallankumoukselliset, puhui vuonna 1825.

Yhteiskunta epätoivoisesti etsivät vastausta kysymykseen, mitä tehdä, ei ota loppuun asti raakaa uuden sotilashallinnon. Nicholas ensimmäinen saapuu kolmas osa salaisen poliisin, sensuuri kohdistuu jokainen sana, aristokraatteja merkkituotteiden nimiä. Kaikki nämä tosiasiat ovat täysin estetty nuorille. Perfektionismi ja kieltäminen ovat osa uutta filosofiaa, joka seisoo tiellä nuorten Michael.

Kahtalaisuus kirjallisuuden

Kirjallisuudessa toteaa realismia, joka ruokkii omaperäisyys luovuuden Lermontov. Venäjän realismia yllättäen lisätty sen vastakohta - romantiikka. Ja se on nuori mestari sanojen on ainutlaatuinen pystyy yhdistämään nämä kaksi suuntiin luoden mestariteoksia runoutta, draamaa, proosaa.

Syntymän runollinen luonne

Runoutta Lermontov tutkijat jaetaan kahteen vaiheeseen: nuoruuteen ja aikuisuuteen. Taiteellinen kuva on lyyrisen sankarin on selvästi ilmaissut yksittäisiä luonteenpiirteiden kotimaan romantiikkaa ympäröimänä ulkomaailmaan.

Vaikka Michael innostui teoksia Byron, hänen sankareita saada lisää idealisoitu. Myöhemmin hän löytää tiensä, jossa on traagisen love line eikä ystävyys. Elämä on esitetty muodossa ajatuksen yksin. Tämä motiivi erottaa sen Pushkin.

Sydämessä konfliktin piilee mustan vuonna Venäjällä, mikä on vastoin näkymät romanttisen sankarin. Täten kova todellisuus alkaa hallita ohut sisempi lyyrinen maailma. Tässä vastakkainasettelussa on syntynyt traaginen omaperäisyys luovuuden M. Yu. Lermontova. Ja vuosien mittaan, tämä konflikti vain kasvaa. Tämän pitäisi antaa sanoitukset pessimismin ja epäilyksiä, että havaittu teoksia muita klassikoita kuten Baratynsky. Kuitenkin "sisäinen ihminen" Lermontov jatkaa liikettä ja kehitystä, on sitoutunut korkeimmat arvot. Tämä on toinen piirre runoilija.

Yksinäisyys teoksissa Lermontov - on tapa tasapainottaa sielussaan. Lyyrinen ihanteet näyttävät luonnotonta tekijä, hän puhuu "outo rakkaus" maan, hän sanoi, että ei ole luotu ihmisille. Lyric ei ole vain ymmärtämättömyys ihmiset ajattelevat hän etsii sitä erikseen.

Polku runoilija, joka asuu ulkopuolella sosiaalisen nautintojen, oli kuvattu Pushkin. Mutta runous teema teoksissa Lermontov tekee Venäjän lyyrinen vuoropuhelua "sisäinen ihminen". Tämä käsite otettiin käyttöön Belinsky synonyyminä lyyrinen. Hänen läsnäolonsa - innovatiivinen piirre tulevaisuuden symboliikkaa, koska kuva on runollinen luonne ajan muuttunut symboli.

sisäinen imagismi

Se alkaa taiteellinen metafora luonne Lermontov runosta. Riittää kun muistaa "Sail" vuonna 1832. Samaa tekniikkaa kirjoittaja käyttää runossa "The Rock", "Tuchkov taivaan", "luonnossa North" ja niin edelleen.

Elämän ja työn Lermontov vapauden kyllästetty motiiveja konfliktien ja tahdosta, ikuisen muistia ja muistamattomuus, sekavuus, ja rakkautta, kyynisyys ja rauhaa, maa ja taivas. Kaikki aiheet ovat yhteydessä toisiinsa ja kietoutuvat toisiinsa, miksi luoda moniulotteinen taiteellinen tyyli kirjailija.

Belinsky kuvaili lyyrikko kuin mahtipontinen koska se herätti kysymyksiä yksilön oikeuksien, kohtalo ja moraalin. Kuitenkin kriitikko huomauttaa, että nämä aiheet ovat kuolemattomia ja ovat aina kysyntää.

Omaperäisyys kielen

Omaperäisyys Lermontovin kieltä ymmärretään parhaiten, tarkistaa työnsä. Runossa "Sail" - ilmaus surua, murhetta, odottaa myrskyn siinä mielessä taistelun. Tässä tapauksessa on epäselvää, mitä tarkalleen tapahtuu tässä taistelussa, on epäselvää, mitä hän on johtaa.

Sanat "Voi! Hän ei etsi onnea "ottaa vahvin liikkeen ääriasentoon verbin. "Ja se ei ole onnea, hän juoksee" - on yksi semanttinen keskustan työstä. On käynyt ilmi, että taistelu ja ahdistus mielen - se kumppaninsa pyrkimys saavuttamaton ihanne, kieltäytyminen edistyksestä.

"Sail" - eräänlainen piirustus taiteellisen maailman tekijän, jonka esimerkki näet ainutlaatuisuuden luovuuden Lermontov. Romanttinen oppositio pysyvästi menettää harmoninen yksilön koskemattomuutta.

Esimerkiksi kaksinkertainen kielteinen linja "Ei, et niin hartaasti rakastan" puhu intensiivistä tunteita ja etsiä mahdollisuuksia poistaa rakkautta jännitystä. Omaperäisyys luovuus Lermontov - on tapa nostaa henkilön yläpuolella elämän ristiriitaisuudesta, eikä suistaa se ristiriidassa kuin se saattaa vaikuttaa ensi silmäyksellä. Jopa armoton taistelu elämän ja kuoleman teoksissaan nostaa ihmisen hengen päälle olosuhteissa.

Levoton sielu "sisäinen ihminen"

Runollista kieltä runous ilmaisee kapinallinen sisäiseen maailmaan sankari. "Kuolema Runoilija", "Three Palms", "kasakka kehtolaulu", "Aikamme sankari" - säälittävä jännitystä ja levottomuutta. Kaikissa linjat hämmästyttävä selkeys ja täsmällisyys ilmaisun. Tämä taas vahvistaa kaksijakoisuutta runoilija arvoja.

Valtava määrä ristiriitaisia merkityksiä yhdistetään tiiviisti kolmiosaisen järjestämisestä kolmen quatrains ja runo "Sail". Quatrains muodostavat kolmikko, toinen jae eroaa ensimmäisen, mutta kolmas saa takaisin Yhdenmukaisuus.

Ohut kolmiosainen muoto mahdollistaa ratkaista ristiriita on hyvin harmoninen, ainakin ulospäin. Se yhdistää sisemmän vastakohta, ja jännitys ja eristäminen, joilla on yhteinen ulkoraja.

Matemaattinen tarkkuus runoutta

Monologi on Pechorin "prinsessa Mary" paljastaa konflikti yksilön ja yhteiskunnan, sillä seurauksella, että on sisäisiä ristiriitoja. Puheessaan Petchorin osoitti lukuisia antiteesi ja aivan hyvin rakennettu riimi. Lermontov korostaa selkeys quatrains välimerkkejä, jossa vuorottelevat viiva ja paksusuolen.

Tämä lomake keskittyy jäykkyydestä hahmon sisärajoilla, paljastaa pysäyttämätön sieluenergiansa ja voimakas liike.

Suunnitteletko omaperäisyys luovuuden Lermontov johtaa toiseen päätelmään omituisuuksia hänen lyyrinen kielen. Kekseliäisyydestä taidemaalari sana - se on kyky, jolla hän voi kuvata ihmisen sisäistä maailmaa, ja luonnollista elämää eri tapahtumia.

Tällöin perusteella kaikki hänen runollinen perintö on teemana yksinäisyys. Sana "yksi" - tämä on merkittävin sana kielellä tekijän. Sisällä sankari aina keskittyneet valtava energia varastoidaan seurauksena kieltämisen tavallisen elämän sen pikkumainen intohimoja, The hajaannusta ihmisiä. Yksinäisyys Lermontov täynnä lannistumaton halu saavuttaa ihanteellinen yhtenäisyyden elämän, eheys ja harmonia maailman.

musiikki sana

Tavu mestari hyvin musikaalinen, ja hänen proosaa on intonaatio kuulostaa ilmaistu rytmisesti organisoitu puhetta. Se oli ensimmäinen kerta, kun hän kehittyy kolmitavuisia kokoa, joka ei toimi, ennen kuin niin mittavaa edeltäjänsä, vaikka Pushkin.

Runoutta Lermontov on täynnä erilaisia toistuvia, rytmillisesti, sisäinen rytminen-syntaktinen keskeytyksiä ja tiukka symmetria, selvästi peräkkäisen. Valtava jännitteet kääntää hellittämätön heijastuksia tunnustukselliset kun vastakkain uusi ensimmäinen suora lähtö arvo. Esimerkiksi linja noin elämästä, että "kylmä tutkimus" tyhjenee ja tyhmä vitsi.

Nykyään erityisesti yksityiskohtaisen tutkimuksen yksinäisyyden Lermontov. Kirjallisesti minkäänlaisia edellyttää tekijän vakava taiteellisen harkintaan. Romanttinen rivi runoilija ilmaisivat monimutkainen yhdistelmä eri genrejä ja tyylejä puheen. Tietoja merkkien "Aikamme sankari" Belinsky kirjoitti, että tekijä pystyi runollisesti ilmaista jopa pelkkä karkea kielenkäyttö Maksima Maksimycha kuvallisia tapahtumia. Se antoi ulkoasua eloon merkin komedia ja paatosta.

Ihmisten äänet kuin korkein sijoitus runouden

Elämän ja työn Lermontov liittyvät läheisesti kansanperinnettä. People elämäntapa kasvot kokoelma 1840. "Laulun Tsar Ivan Vasilyevich, nuori guardsmen ja rämäpäinen Merchant Kalashnikov" rekonstruoida tyyliin Venäjän kansanrunouden. In "Kenttä Borodino" romanttinen sotilas rants myöhemmin tullut suosittu puheen "Borodino". Tässäkin suulle merkkien päällekkäisten ainutlaatuinen alkuperäinen kapinallinen luonne kirjailija. Lermontov ja sitten kieltää nykyisin ilmaisee itseään maassa, hänen rakkautensa isänmaan. Ihmisten puhuvan sävyjä runoilija nostettiin korkein sijoitus runoutta.

Omaperäisyys luovuus Lermontov on tehnyt kiistatta panos taiteellisen kielen. Kriitikko Vinogradov selittyy sillä, että runoilija valitun alkuperäisen tyylillisiin avulla Venäjän ja Länsi runoutta. Risteyksessä eri kulttuurien hän luo uusia muotoja kirjallisen ilmaisun että jatkaa perinnettä Pushkin.

Opi Lermontov kieltä

Lermontovin kieli on vahva vaikutus myöhemmin Venäjän kirjailijoita. Se sai oivalluksen Nekrasov Blok, Tolstoi, Dostojevski, Tšehov. Tšehov sanoi kerran, että Lermontovin kielen täytyy purkaa vastaavat, koulussa oppia kirjoittamaan. Hänen mukaansa ei ole parempaa kieli. Työt jättämä Mihailom Yurevichem - todellinen mestaruus sanan.

Valituksi tai väärin?

Teoksia kirjailija, on se proosaa tai runo, napolnnyayut hengellisen totuuden etsintä, jano toimintaa, ihannointi kuvien rakkauden ja kauneuden. Sisäinen ihminen haluaa todella syntynyt, tulla henkilö, asettua ihmisenä. Tästä hän on valmis omaksumaan koko maailman, tehdä rinnassaan koko maailmankaikkeus ja sen tähdet. Hän haluaa yhteyden luontoon ja "tavalliset ihmiset", mutta näkee itsensä kohtalon liittyvät vaalien siten vieraantuneet yhteiskunnasta vieläkin.

Yksinäisyys Lermontov

Kirjoittamisen hengessä "maailman vainottujen vaeltaja" nuoren lyyrikko kuvaa yksinäisyyttä kuin palkita. Myöhempinä vuosina - vaan se on taakka, ikävystyminen, joka lopulta antaa muistiin tragedia. Hänen teoksensa välittää tunnetta yksi henkilö koko maailmassa.

Joten on sankari, kyseenalaistaa tällaiset laituri ihmissielun, kuten rakkaus, ystävyys, nöyryyttä. Lermontovin sankari pisti hänen häiriö. Hän kaipaa klo pallot ympäröi kirjava väkeä hänen ympärillään chudyatsya tunteeton ihmistä "säädyllisyyttä rahapulassa maskeja."

Jotta voitaisiin poistaa ikeen sieluton merkin yhä siirretään lasten kokemuksia. Lermontov on halua, kuin lapsi, haastamaan maailman, repäistä peite maallikoita, paljastaa väkijoukkoon.

Yksinäisyys määrittää sisäosan mitätön. Pettymys yhteiskunnassa periaatteessa tunteet surun ja dekadanstvo erikoinen nuori kolmekymppinen. Poliittinen kielto suorittamisesta tosi toiveet muutosta sosiaalisen järjestelmän ja siirtää yksityiselle elämään. Ei ole toivoa löytää todellisen rakkauden, ystävyyden, itsensä toteuttaminen. Kuuluisa "Sail", joka on aina yksin suuren meren - elävä esimerkki tunteita nuoren sukupolven tuolloin.

Ihmissuhteet ovat hauraita, mutta rakkaus on jakamaton - sanotaan, "The Rock", "In Villi Pohjola ...", "lehti".

Sen jälkeen, kun kapina The Decemberists maassa alkaa voimakkaan poliittisen reaktion. Todellisuus näyttää olevan kieroutunut sukupolvi kolmekymppinen, konflikti, vihamielinen. Tässä jaksossa välillä ihanteiden ja todellisuuden voida ratkaista rauhanomaisesti, tämä ei voida sovittaa yhteen. vastakkainasettelu ratkaisu on mahdollinen vain seurauksena kuolema yhden osapuolen.

Tällainen sosiaalinen ilmapiiri haitallinen vaikutus Lermontov mies mutta animoi runoilija luvaten hänelle traaginen kohtalo. Ainoa asia, joka on edelleen kiinnostunut ihmisistä - on oikea henkilö. Siksi kypsempi ajan luovuuden Lermontov motiivit enemmän keskittynyt kritisoivat yhteiskunnan rakenne, paljastaen konkreettisia ja kiireellisiä ongelmia. Hän haluaa "rohkeasti valurauta jae" ja tekee sitä koko ajan.

runoilijan kuolema

Lermontov syyttää sukupolven aimlessness, vnurenney autioksi suru kohtalo Venäjän samalla täyttää teoksissaan halveksunnan ja vihan hänet. Luovuus M. Yu. Lermontova - kapinaa nykyisten asioiden järjestystä.

Vuonna runo kuolemaan Pushkina runoilija lähettää monimutkainen cocktail vastustaa aistien suihkussa. Sitten on surua ja ihailua ja kaunaa. Pushkin työssä kohtaa väkijoukon, kolmannen merkin - surun nero runoilija, brändäys julkinen. Lermontov syyttää valossa murhasta Pushkin, että yhtiö toimittaa tappajan käteen. Jälleen kerran, Michael antaa sankarinsa, Pushkin, yksinäisyys, oppositio ympäri maailmaa.

"Death of runoilija" - kunnianosoitus runollinen nero, ja lisäksi se on jumpperi historiassa muodostettu liitos, jossa jatkuvuus taitoa ja henkisyys. Luovuus Lermontov - jatkoa historiaa kokonaisen sukupolven, otettu pois Pushkin. Se on ääni nuorten pohtimaan maan tulevaisuutta, sen vaikeassa kunnossa, ja tapa itseään. Pushkin oli aurinko kansamme, mutta se ei voi tai eivät halua tallentaa.

Tämä kuva nero keskuudessa Pygmien, jotka eivät voi antaa anteeksi, arvostaa ja protestoida puolustaa arvojaan. Lermontov teokset syntyivät risteyksessä tunteita ja järkevyyden. Selkeä, voimakas ajatus pelaajan on vyyhti tunteita ja ristiriitoja. Se on jaossa merkityksiä käsitteiden runoilija ja ihminen, mutta obedyayutsya runoilija ja runoutta. Lermontov työ on erityinen paikkansa venäläisessä kirjallisuudessa, esittää syvä ja rikas materiaalia heijastuksia valtion, maailma, aika ja henkilö siinä.

Suhde maestro runouteen ilmaistu häiriö taiteilijan ja maailman suhteita. Hienostunut art on yleensä suljettu rautakaudella edistystä.

operaatio

Poet Lermontov - on profeetta, pilkataan väkijoukkoon. Tällä hän heijastaa "Profeetta" työ ja "Runoilija". Tämä on jatkoa teema runoutta yhteiskunnassa, jossa sanoitukset käytetään usein viihdettä, eikä käyttää hänen todellinen jumalallinen lahja, täyttämään kohtaloaan. Joten tulemme tähän maailmaan sanelee Jumalan, jonka hän tuo ihmisille.

Lyyrinen on ilmoitettava henkilölle totuus, paljastaa, paljastaa kauneutta ja rakkautta. Lermontov lausuntoa, halveksivat profeetta. Tämä tunne se palauttaa väkijoukon avulla hänen runojaan. Siten runous muuttuu runoilijan ihmetellään tehtävästä. Kuten mikä tahansa messias, hän oli yksinäinen, hylätty ja väärin.

Juuret konflikti

Elämä ja teokset M. Lermontov täynnä ristiriitaisuuksia. Hän syntyi perheeseen, jossa on jatkuvasti yhteenottoja lähellä. Taistelevat äiti ja isä, isoäiti. Äidin kuoleman ja rikkoa isä varhaisessa lapsuudessa - on toinen vaihtoehto torjua missä rauhallinen lapsuus ei kestämään vaikeita todellisuutta. Ammuttiin uudenvuoden pallo isoisä Misha mukaan hänen isoäitinsä, myös oli täynnä sisäisiä ristiriitoja.

Ja nyt, 15 vuotta maailmaan syntyy kuolemattoman "Demon" ja "espanjalaiset", ja vuotta myöhemmin kuuluisa "Masquerade". Näyttää siltä, että tällaisia tunteita kuten kivulias epäilystä, pelkoa, ennakointi doom, jano unohduksiin, olivat ominaisia koko perheen runoilija.

Vain harvoin teoksissa laulaja sielun ääni iloa ja toivoa. Hänen elämänsä kirjailija kuvaili kaksi runoa. Tämä "Mitä hyötyä elää" ja "Miksi En syntynyt."

Sobstsvennoy tunnetta elitismi, vaalien pakottaa runoilija yleisölle valita mestariteoksia mestariteoksia. Täydellisesti kuvattu Mihaila Yurevicha Bryusov kutsuen runoilijan arvoituksellinen luoja. Bruce näki taiteen omaperäisyys luovuuden Lermontov luomiseen selvä, kuten "taottu" runoja.

Kuva Lermontov - se on tähän päivään mysteeri. Life and lyrics - mysteeri, mutta hänen panoksensa venäläinen kirjallisuus on mittaamaton.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 fi.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.