Mikä on säveltapailun, ja miksi sitä tarvitaan?

Oppilaat ja valmistuneet musiikkioppilaitosten on ajatus, säveltapailu - se on liian monimutkainen tieteen, joiden kehittäminen ei ole kaikkien voimaa. Monet uskovat, että se tekee ja ei tarvitse opetella, koska käytännössä, tulos ei ole yhtä selvää kuin muita musiikkitapahtumia tieteenalojen. Tällaiset tuomiot liittyvät ymmärryksen puutteesta, mikä on säveltapailun ja se opettaa, miten soveltaa sitä elämässä.

Tuloksena pelin oppitunteja tahansa on nähtävissä kerralla - on mahdollisuus pelata. Tuloksena tästä tietenkään ei ole niin ilmeinen, vaikka se kehittää perus musiikillisia taitoja - rytmitajua, korva musiikkia, muistin, joka puolestaan mahdollistaa paremman kehityksen muita musiikin numeroita.

Mikä on säveltapailu?

Sana "sol-fa" on italialainen termi tarkoittaa kirjaimellisesti "laulua ilman hankaluuksia." Se on tieteenala, jonka tavoitteena on kehittää korvalla musiikkia muusikoille ja laulajia. Sen avulla voidaan nauttia täysin taiteen ääni - säveltää ja soittaa musiikkia.

Mistään laulaja ja muusikko on erittäin tärkeää aktiivinen käsitys ääniä, jota voidaan kehittää ansiosta opetukset solfeggio. Et voi suorittaa joitakin musiikkia, jos et paina toteaa. Aktiivinen käsitys on tae oppia uusia taitoja lyhyessä ajassa. Siksi on tärkeää säveltapailusta oppitunteja aloittelijoille laulajia ja muusikoita ei pidä aliarvioida.

Mikä kuuluu tähän musikaali kurinalaisuutta

Kuten mikä tahansa kuria, säveltapailusta sisältää useita tärkeitä osia.

1. Solfedzhirovanie - laulua, jossa jokaisen nuotin kutsutaan. On tärkeää sanoa heille tonaalisesti ja rytmisesti oikein.
2. Musical sanelut. Periaate niiden käyttäytyminen on samanlainen kirjallisesti sanelut koulussa, mutta kirjainten sijasta on tarpeen vahvistaa musiikillisen merkkejä. Opettajan merkitys tahansa kosketininstrumenttia melodia (peräkkäisistä äänistä), ja opetuslapset kirjoittaa kaikki nuotit, kunnioittaen niiden korkeus ja leveys sekä musiikillisen taukojen (lomassa äänet).
3. Auditiivinen analyysi. Kukin muusikko on erittäin tärkeää pystyä määrittämään luonne kuulo kuullut musiikkia, sen tunnelma, tempo, rytmistä ominaisuuksia ja rakennetta.

Mitä taitoja hankitaan korvan oppituntien?

Siirry suoraan tutkimuksen tässä lajissa voi olla vasta kehityksen vähintään nuotinnuksen. Siksi korva koulutusta orastava muusikoille ja laulajille on tutkia nuotteja ja muita musiikkitapahtumia merkkejä.

korva oppituntien avulla opit tämän tärkeän vastustajaansa kyky puhdistaa laulamaan tahansa kappale ilman ennalta harjoituksia. Kiitos musiikillinen sanelua kehittää kykyä visualisoida, poimia väline ja oikein notate kuulla melodia. Voit lukea hyödyllinen vastustajaansa kyky valita ja pelata seuraksi musiikkia.

Miksi solfege ei suosittu aloittelijoille?

Epäilemättä, "muistiinpanot laulaa" oppituntia antaa hyviä tuloksia, mutta orastava muusikot, tässä lajissa ei ole erityisen suosittu. Syitä tähän voi olla useita.

Ensinnäkin, kaikki eivät ymmärrä, mitä on säveltapailun, ja kuinka tärkeitä taitoja voi hankkia Learning musiikillisen kuria.

Toiseksi, sinun täytyy säännöllisesti ja hyvin pitkän aikaa tehdä erityisiä harjoituksia, ennen kuin se voi saavuttaa merkittäviä tuloksia, ja kaikki opiskelijat eivät ole kärsivällisyyttä.

Kolmas syy - se on erityisesti tähän musikaali kurinalaisuutta ohjelmaa. Se keskittyy koulutukseen ammatti laulajia ja muusikoita. Siksi vain sanelu ja näköön lauluharjoituksissa eivät rajoitu. Rakentaminen ja laulu asteikot, sointuja musiikin määrävälein, avain, sointu, odnogolosyj - solfege tutkimukset massa käsitteitä, joita ei voida annostella ilman ammattimuusikoita.

Täytyykö "laulaa muistiinpanot" kitaristeja?

Opeta mies soittaa kitaraa, voit, tietenkin, ja tietämättä musiikkia. Kuitenkin vahvistaa prosessin ymmärrystä ja tietoisuutta musiikin säveltapailu harjoituksia, joiden avulla se. Miten ymmärtää, mitä on säveltapailusta kitaralla? Tämä ennen kaikkea muodostumista tajuissaan muusikko kestävämpien eri äänen yhdistelmiä, joita koulutus on helpompaa ja helpompi käyttää, sekoita ne ja saada mahdollisuus kirjoittaa uutta musiikkia.

Säveltapailu muodostaa kitaristi täysin uusi, parempi näkemys kaulan, jolloin toinen ottaa kirjoittamassa uusia kappaleita, sooloja, lisukkeita. Peli nuoret kitaristit, ei ole tutkittu säveltapailun tulee vino ja primitiivinen. Nämä muusikot ovat lähes mahdotonta uudelleenkoulutusta ja tekniikka niiden peli joustamatonta.

Onko opettaja tarvitaan koulutusta?

On selvää, että tärkein osa säveltapailusta - merkille. Näyttää siltä, että oppia nuotinnuksena, kesto, avaimet, koko laudan voi olla itse. Kuitenkin kaikki ei ole niin helppoa kuin se saattaakin tuntua - valvonta on välttämätöntä kaikessa, etenkin alkuvaiheessa oppimisen.

Tietenkin, kiitos modernin tietokoneen ohjelmat voivat opiksi solfeggio ja kotona, mutta live-ohjaus on paljon tehokkaampaa, koska ihmiset, toisin kuin koneita, voi eläytyä, tuntea, nauttia melodia.

Ymmärtämällä on säveltapailun, ja miksi sitä tarvitaan, se on hyvin tärkeä hetki kunkin laulaja ja muusikko. Onhan säveltapailusta - se ei ole vain tylsä, se on joukko erityisiä tietoja ja taitoja, jotka on tuotu automaattisuus, jonka avulla on mahdollista luoda niiden elinvoimainen musiikillisen mestariteoksia.