Mistä tietää, mikä osa oopperaa solisti tekee yksin?

Musiikki on erittäin tärkeä ihmisten elämässä, se aina kuulostaa jonnekin. Mutta moderni muoto, musiikki ilmestyi melko äskettäin. Euroopassa, niin kauan sitten, opimme soittamaan soittimia, koko eurooppalaisen musiikin historia sopii useisiin vuosisatoihin.

Vain 1600-luvun lopulla oli esityksiä, jotka olivat musiikin mukana koko ajan, ja silloin muusikot eivät vielä olleet selvittäneet, mikä osa solistista soittavaa oopperaa yksinään, ja missä kuoro kuulee vaiheen takana.

Opera on monimutkainen kokoonpano ja työ. Genren kukinta voidaan katsoa 1800- ja 1800-luvuilta. Sitten rakennettiin monia teattereita, ja uuden oopperan kirjoittaminen ja säveltäminen tapahtuma oli tapahtuma, jota koko älymystö keskusteli. Se oli yhtä tärkeä kuin uuden mainostetun elokuvan julkaisu näinä päivinä.

Ooppera on dramaattinen työ. Useimmiten se on kirjoitettu jo olemassa olevien tarinoiden tai tarinoiden perusteella. Mutta joskus hänelle syntyy uusi tarina. Ooppera alkaa laajentumisesta. Tämä musiikki on kuin koko teoksen lyhyt musiikkisisältö. Mutta ensimmäisen oopperan säveltäjät kirjoitti yliluonnoksensa niin, että myöhäisillä yleisöillä oli aikaa aloittaa toiminta. Ooppera seuraa toimia, kohtauksia ja kuvia. Toimenpide - leikkaus jokaisesta teatteriesityksestä, jonka jälkeen järjestetään välisekoitus. Kohtaus on erillinen jakso, ja kuva on kulku, jonka jälkeen maisema muuttuu. Mikä osa oopperaa tekee yksi solisti? Soittoäänenä on ooppera ilmassa. Itse asiassa tämä on näyttämön merkki monologi, tarina hänen tunteistaan tai aikomuksistaan. Yleensä jokaisella merkittävällä ooppera-luonnolla on ainakin yksi omansa. Esimerkiksi, mikä ooppera on solistin esittäjä Eugene Onegin? Eugene, Tatyana (hänen kirjeensä), Olga, Lensky ovat ilmat, jopa Larinin äiti ja Tatjanan aviomies kirjoitti ariat.

Opera voi mennä vain kielelle, jossa se on kirjoitettu, se on kuin runoutta musiikille. On selvää, että jos kääntäisit kappaleen, sitä ei voi laittaa samaan musiikkiin. Oopperan tuotanto on koko kollektiivin työtä. Teatterin, säestäjän, kapellimestarin, orkesterin ja taiteilijoiden musiikillinen johtaja osallistuu näytelmän varsinaiseen tuotantoon. Ohjaaja tuo uusia sävyjä kuuluisiin näytöksiin, tuo kohtauksia. On oikein valita oikeat toimijat (jotka laulavat oopperan osan, minkä oopperan solisti esiintyy ja miten kaikki muut merkit käyttäytyvät tällä hetkellä). Leikkiin osallistuvat ovat balettitanssijoita. Kaikissa oopperoissa on välttämättä mukana tansseja. Pukusuunnittelija, sisustusartisti päättää suunnittelukysymykset. On myös tärkeää mainostaa peliä, houkutella katsojia siihen.

Valitettavasti teatteriin meneminen ei ole liian muodikasta nuorten keskuudessa. Tämä tapa on rokotettava lapsuudesta, ja ne, jotka eivät tiedä, mikä osa ooppera solisti tekee yksin, miten käyttäytyä keskeytyksen aikana, kun voi suosiota, tuntuu epämukavalta teatterissa.

Mutta jos haluat aloittaa teatterin menemisen, voit aloittaa vierailemalla pienillä teattereilla, kamarikooleilla. Tilanne on yksinkertaisempi ja liput ovat edullisempia kuin suorituskyky, jossa Bolshoi-teatterin oopperan solistit laulavat. Tottunut tilanteeseen, voit oppia nauttimaan oopperasta.