Painter Gyustav Moro: elämäkerta, luovuus

Mitä tiedämme taiteilijoista 19. vuosisadan? Suuret nimet ovat usein kuullut ollenkaan, mutta on niitä, jotka ovat jääneet tuntemattomiksi maailmaan. Jokainen niistä on maksanut taidetta maalauksiaan. Maalari Gyustav Moro oli yksi niistä, jotka tulivat yksi suurista maalarit, hän oikeutetusti ottaa paikkansa siellä.

nuoret

Ranskan symbolistista syntyi Pariisissa 19. vuosisadalla. Hän heti tiesi, kuka haluaa olla, ja niin pitkään hän opiskeli Kuvataideakatemiassa. Jo lapsuudesta ilmenee keskittyä teoksissaan: Raamattu. Hän maalasi salaperäinen kierteet, joten työt edelleen kiehtovat ja kuljettaa jotain salaista ja salaperäinen.

Lukion jälkeen Gyustav Moro päättää ilmoittautua Akatemian. Kiitos hänen isänsä, hänellä oli mahdollisuus jäädä Louvre, kun hän tarvitsi, ja työskennellä siellä, innoittamana mestariteoksia maailman neroja. Vuonna 1848, Moreau on osallistunut kilpailuun Grand Prix. Molemmat yritykset jäivät tuloksettomiksi, ja taiteilija jätti akatemia.

Inspiroitua, suuret taiteilijat 19. vuosisadan halunnut matkustaa etsimään muusa. Moreau meni Italiaan kahdesti. Tällä kertaa hän oli mahdollisuus saada kaikki kauneimmista kulmat maan: Venetsia, Firenze, Rooma, Napoli. Sen lisäksi, että ylimääräisessä arkkitehtuuria aikaa, täällä hän opiskeli renessanssin ja kuuluisat kirjailijat ajasta.

Työskentely valtion

Huolimatta siitä, että Gyustav Moro, joiden kuvat ovat jo menestyneet, hän työskenteli hänen mestariteoksensa, hän suorittaa järjestyksen valtion. Hänen tehtävänään oli luoda valtava kopio Carracci maalauksia. Creation piti kaiken, ja hän teki toisen tilauksen kopio kuva, mutta Moreau kieltäytyi sanoen, että hän halusi ostaa teoksissaan ei kollegoiden kopioita. Kun tällainen ilmoitus Gustave tilata luoda oman kankaalle.

Uusi vaihe luovuutta

Uusi vaihe alkoi ostamalla kotelon. Isäni oli hyvin ihastunut hänen poikansa, niin vuonna 1852, sai hänen posh talossa. Ikkunoista voi nähdä Gare Saint-Lazare, karjui lähellä Seine-jokeen. Moreau päätti heti yksi lattiat luoda henkilökohtaisen ja luova paikka päästä alkuun. Mansion auttoi häntä ja inspiroi. Gustave asui kauniissa ympäristössä, suorittaa tilauksia valtion. Hän tuli vähitellen pääruoka osaksi piireissä kuuluisia taiteilijoita.

Tänä aikana hän sai tietää raskaudesta tyttöystävänsä, joka asui Roomassa. Painter päätti lähteä onneton. Tähän ratkaisuun, ja suostui hänen äitinsä, hän uskoi, että häät, ja pieni lapsi tuhoaa tulevan uran suuri maalari. Tämä Matka Italiaan viivästyi useita vuosia. Tässä tulevat vanhemmat, ja Gustave, päättää mukana taiteilijan matkoillaan. Italiassa hän innostui Botticellin, Leonardo da Vinci, Crivelli ja muita suuria taiteilijoita. Siksi hän toi kotiin luonnoksia ja valmiiden kankaiden liottaa italialaista makua.

Äkilliset rakkautta ja pyörryksissä menestystä

Palattuaan Ranskan pääkaupunki Moreau aloittaa työnsä hänen kartano, menee tuttava. Yhdessä näistä iltaisin hän puhui governess Alexandrine Duro. Yhtäkkinen lievä rakkaus muuttuu uskomattoman intohimoa, mutta tunteet ystäville piilottaa.

Isänsä kuoleman vuonna 1862 kosketti taiteilijan ja surunsa, hän päätti antautua taiteen ja opetuksen. BTvoreniya Moreau on kysyntää, ja se on tulossa suosittu Pariisissa ja kaukana. Lopussa 60- Gustave tuli pää tuomariston Grand Prix, joka hävisi kahdesti nuoruudessaan. Puolivälissä 70-luvulla taiteilija sai suurimman palkinnon Ranskan - Legion of Honor.

auringonlasku luovuus

Vuonna 1884 Gustave oli menettänyt äitinsä. Tätä traagista tapahtumaa ei antanut hänelle helppo tehdä, ja hän ei ole kuuden kuukauden toimimaan tuottavasti. Se on tällä hetkellä myös antaa tietää ja ikä. Gustave yhä lähtee Pariisista, matkustaa muihin maihin, mukana suosikki Alexandrine. Jo vuonna 1888 hänestä tuli jäsen Kuvataideakatemian, ja 3 vuotta myöhemmin nimitettiin professori Pariisin School of Art.

1890-luvun alussa Alexandrine kuolee viiden vuoden Gustave lopettaa hänen jättimäinen teos "Jupiter ja Semele" ja päättää järjestää museo kotiinsa. Hän kuoli vuonna 1898, haudattu hautausmaalle Montmartren jossain lähellä hänen rakas lepää Alexandrine Duro.

museo

Ennen kuolemaansa Gyustav Moro, jonka elämäkerta on rikas ja kirkas, jättivät kaupungin perinnön työnsä ja omaisuutta. Maalari on onnistunut pitämään kokoelman hänen maalauksia ja luonnoksia, myös kerätty teoksia suuren maalareita, kuvanveistäjiä, harvinainen huonekaluja ja muita esineitä 19. vuosisadan.

Talomuseo Gustave Moreau nyt on tullut erittäin suosittu kohde Pariisissa. Vaikka maalari ei kääntää ideansa todellisuuteen, Pariisin pormestarinkansliassa hoiti hänen perintöään. City luonut epätavallinen kotimuseo, joka on nyt kaikkein täydellinen kokoelma maalauksia ranskalainen taiteilija.

Tämä "taidemaalari paratiisi" miehitetty kahdessa kerroksessa. Maahan - kaikki seinät on ripustettu teoksia Moreau. Auttaa tulevia taiteen ystäville Gustave teki kuvaavat maalaukset museon Näissä huomautuksissa käännetty myös osaksi Englanti. Lisäksi joukossa valmiita töitä on näytteillä on jalustat jotka taiteilija jäänyt kesken.

Toisessa kerroksessa on täynnä kokoelma maalauksia muiden taiteilijoiden ja veistoksia, antiikkihuonekaluja - kaikki, joka pystyy keräämään Gyustav Moro itse. Tällä hetkellä, ohita kotimuseo maksaa 6 euroa aikuisille, ja alle 18-vapaa pääsy.

kuvat

Niistä maalauksia, joka jätti maalari, siellä tiedetään iikka. Yksi niistä - "Jupiter ja Semele," kirjoitettu kaksi vuotta ennen kuolemaansa. Kankaalle kuvaa allegorinen lukuja, jotka kantavat tiettyä arvoa: kuolema, kärsimys, yö, jne ...

Kaikki tila on täytetty epätavallinen kasveja, upeat arkkitehtoniset ratkaisut ja veistetty patsaita. Erittäin tärkeää on, että kaikki tämä runsaus kuvat ja fantasioita taiteilijan kommentoi, koska yleisö on vaikea määritellä itsenäisesti kaikki merkit. Aivan sama legenda Semele kankaalle hankkii eräänlainen mystiikkaa ja mysteeri.

Analysoidaan Art Gustave, käy selväksi sitoutumisensa "tarvetta suuruudesta." Maalari väitti, että meidän pitäisi kiinnittää huomiota päälliköiden mennyttä aikaa, joka ei opeta meille taidetta köyhiä. Taiteilijat menneisyyden ovat pyrkineet osoittamaan maalauksissaan vain rikkaat, harvinaisia ja upea, joka oli heidän hallussaan. Asuja, jotka he kuvattuina teostensa, korut, esineet - kaikki hyväksyneet ja Moreau.

Toinen suosittu maalaus Gustave pidetään "ilmiö", jonka hän loi vuonna 1876. Kuten monet muutkin, se sisältää uskonnolliseen aiheeseen, tässä tapauksessa - evankeliumin. Kankaalle on kysymys Salome, joka hyppi Herodes, pään Ioanna Krestitelya. Tällä hetkellä edessä Salome on pää Johanneksen luoda upea kirkkaassa valossa.