Painter Rembrandt. "Self", kuten elämän historian matkaa

Samoihin aikoihin, puolivälissä 17th century, muinaisessa kukinta Flanders poiki kaksi suurinta maalarit - Rubensin ja Rembrandtin.

Elämäkerta ja omakuvia Rembrandtin

Rembrandt Van Reyn oli ainoa poika mylläri. Hän oli syntynyt 15 heinäkuu 1606. Tällä kertaa tehtaan toimi täydellä kapasiteetilla, ja isä, asiat menivät yllättävän hyvin. Siksi hänen neljäs poika, hän pystyi kouluttaa. Ensin se oli latinalainen Koulu ja Leidenin yliopisto. Mutta kaveri hellittämättä maalattu ja halusi opiskella maalausta. Vuoteen 1628 hän oli todellinen taiteilija. Yksi ensimmäisistä kynä muotokuvia on hyvin nuori pullukka poika taiteellinen pörröpäinen, kirkkaat silmät. Täällä nuoret Rembrandt, omakuva. Vuonna 1630, se on jo kypsä mies. Meidät kohtaamaan halu luoda koko, todellinen mestari Rembrandt. Omakuva vangitsee nämä muutokset. Hänellä on jo opiskelija Gerard Dou, niin hyvin kuuluisa taiteilija. Nämä vuodet - hedelmällinen ajanjakso taiteilijan. Kaikki ympärillä muuttuu hänen mallinsa. Hän toimii edelleen "itselleen", mutta 1630 on jo alkanut saada tilauksia. Mutta silti kirjoittaa Rembrandtin omakuva nuori mies - itsensä. Täytyy sanoa, että peili on erittäin suuri vaikutus kokoonpanosta ja kyky tarkastella virheitä. Ja sitten ne ovat luonnollisesti poistetaan.

Monipuolisuus ja loputon kovaa työtä

hän kirjoitti kuusisataa maalauksia, tekee noin kaksi tuhatta (!) kolmesataa piirustuksia ja etsauksia kaikille hänen vaikeassa elämäntilanteessa muuttuu hyvinvoinnin köyhyyteen ja unohdukseen. Yksi loistava taulut mytologisia teema - "Danae", joka sijaitsee Hermitage näyttelyssä. Se palautti Meidän restauroijien kun hän oli doused hapolla ja leikataan veitsellä. Nyt hän on hänen lyyrinen ja lämmin kultainen väri taas miellyttää kävijöitä. "Esterin paasto" raamatullisessa tarinan monimutkaisesta syvästi psykologinen. Kuva kertoo pettämisestä yhtäkkiä avattu. Hänestä, valitsevat sanansa vaikeuksia, Esther kertoo Assyrian kuningas. Vain kuningas hermostuneesti crumples nenäliina kädessään, tuskin pystyy sisältämään tunteita. Nurkassa, varjoissa, piilossa petturi Haman. Hyvin väri maalaus, hohtavan kaikki sävyt kirkkaanpunainen ja kultaa, osoittaa miten sekaannus on aiheuttanut tarina Esther. "Paluu Tuhlaajapoika" - yksi pisteiden Rembrandt. Merkityksen raamatullinen vertaus - in anteeksiantava virheitä, tajuissaan ja lunastaa vuosien kärsimyksen ja vaeltelu. Paluu kertaiseksi ymmärtää isäänsä, löytää lämmin perhepiiri - kaikki mahtuvat kankaalle.

Amsterdam

Tällä kertaa 1631 Rembrandt asunut ja työskennellyt Amsterdamissa. Jos ei riitä tilauksia, taiteilija maalaa vanhuksille. Ja hänen suosikki genre unohtaa Rembrandt - Omakuva. Tässä hän on kypsä miehen pehmeä baskeri hänen päähänsä, huolellisesti ja katsoivat suoraan meille. Tarkasteltaessa taiteilija tutustua henkilö ollenkaan, koska olemme luonnostaan vaihtelevalla yhtäläisyyksiä - myötätunnon, kärsimystä, vihaa, katkeruutta, pettämistä, rohkeutta, rohkeus, sekavuus.

häät

Vuonna 1634, taiteilija nai Saskia van Yupenborh. Hän on tytär kuuluisa asianajaja, ja Rembrandt, mutta henkilökohtaista onnellisuutta ja materiaalista menestystä on paljon tilauksia. Se on melko lyhyen ajan onnellisuuden ja tyytyväisyyden taiteilijan. He vain seitsemän vuoden aikana nauttia Rembrandt. "Omakuva Saskia polvillaan" - Apoteoosi hänen maallista vaurautta. Se ja hyvinvoinnin taiteilijan ilmaistuna arvokas verhot, riikinkukko pöydälle munimia kuviollinen pöytäliina, kaunis muoti sametti kalliita vaatteita, loisto korkealla lasi, tarjouksessa kiintymyksen nuoren vaimonsa. Hän puoli-kääntyi yleisöön ja rauhallisesti tuijottaa meitä, tummat silmät. Hiukset Hyväksytty tyylikäs mesh, korvat roikkuvat korvakorut. Ja taiteilija, hymyilevä ja tilalla käsi nuoren naisen säteilee onnesta. Valittu soittoääni jalo, ruskeanpunainen, mutta tulee Saskia golden valoa, joka vain kylpee hänen miehensä, joka on hieman varjossa. Kaikki peitossa ilmatila. Vakaa koostumus on tasakylkinen kolmio. Myös kaikki tasaisesti maailman luoja. Mutta Lyijykynäluonnos tehtiin ensin, se ei ole kuin valmiin työn. Tämä on hyvin kevyt, ilmava kuva, täynnä aaltoileva radat ominaisuuden master. Hetkessä tarttuu luonto Rembrandt. Omakuva Saskia kuvattu kasvotusten. Etualalla taiteilija, jonka jälkeen hieman pullea pikku nainen rennosti vybivshimisya hiukset otsa ja ympärille soikea kasvot, niin lempeä ja makea. Yksinkertaisesti täydellinen lapsi, joka nauttii seurustelua ihmisten kanssa, jonka pitäisi ainakin ja suosikki työ, mutta väsymättä ansaita elantonsa. Tarkastele kotinsa. Taiteilija turndown vapaasti avaa hänen kaulaansa. Päätään - suosikki poimii. Monta vuotta myöhemmin hän kirjoittaa Rembrandtin omakuva kanssa Saskia, jota ei enää ole. Hän on edelleen sama uljas, mutta hänen vieressään rakas vanha nainen, jonka kanssa hän voisi kulkea viime vuosina. Ja se on säilyttänyt piirteitä lapsella, jota haluat katsoa. Hänen rauhallinen silmänsä piilee menneisyyden muistot, ja ryppyjä - mitä elämä olisi jätettävä niin kasvoihin ja sydämeen. On hämmästyttävää, kuinka ihmiset viedä läpi elämänsä kuva rakkaan, hetkeäkään unohtaa henkilö.

Kuoleman jälkeen Saskia

Hän kuoli vuonna 1642, ja tahtomattaan ottivat kaikki. Kuollut lapsensa Titus jäi yksin. Uuden avioliiton taiteilijan ei tullut, vaikkakin yhteys palvelija Hendrik Jagers oli tytär. Hän kiinnostui kerätä. Rahat käytettiin harvinaisuus niin paljon, että oli siirtyä hotelliin.

muotokuva Rembrandt

Elämänsä aikana hän kirjoitti 90 omakuvia. Mikä sai hänet niin tiiviisti seurata niiden muutoksia? Ilmeisesti heillä hän havainnollisti elämäkerta. Omakuvia Rembrandt - historian taiteilijan elämästä. Hän seurasi dynamiikkaa niiden muutoksista. Hänen muotokuvat ovat hajallaan ympäri museoita maailmassa.

Vuonna 1634 hän näyttää opiskelee itselleen. Mitä se tulee elämään. Hän on jo tavannut yhden ja pohtii, miten tehdä elämänsä arvoinen ja onnistunut. Hän silti voi, ja ehdottaa mitä odottaa. Hän on pukeutunut turkisten, sametti ja suosikki poimii.

Vuosi 1640. Vielä kestää onnellinen ajan. Muotokuva maalari on melko luottavainen itseensä ja elämään vakautta. Rikas asu sametti paita satiini lisää ohut valkoinen paita pitsiä ja huoletta vain korostaa sitä.

1652. Tässä muotokuva, hän ylpeänä katsoo itseään, köyhtynyt, yksinkertaisella vaate, jossa on reikä olkapäälle. Tumma paletti, jossa valo osuu vain ihminen hän haluaa korostaa, korostaa vakavuus taiteilijan. Kuitenkin pelaa huulilla valon ironiaa - hän, kuten Salomon tiesi kaiken kulkee.

1661-th. Tällä kertaa hän maalasi itsensä kanssa kaikki ominaisuudet taiteilijan. Valo kaatamalla korkeuksista taustalla, ja syvä varjoja alaosassa ovat tunnusomaisia chiaroscuro master. Käyrä viiva takana taiteilija keskustellaan tähän päivään, mutta samaan johtopäätökseen taiteen ei tullut. Master kaikki ojensi arvoituksen.

1665. Rembrandt valmistautui julistaa itsensä konkurssiin. Rauhallisesti, hän katsoo uhkaavan vanhuuden köyhyydessä.

viime vuosina

Vuonna 1656 Rembrandt antoi omaisuutta pojalleen Titus ja julisti itsensä konkurssiin. Työ, siirrytään Juutalaiskorttelia, hän ei anna periksi. Suurimmaksi osaksi, hän maalasi muotokuvia poikansa. Mutta vuonna 1668 poika kuolee. Se oli raskas isku. Kuitenkin vuonna 1669 taiteilija loi mestariteoksensa "paluu Tuhlaajapoika." Vuonna 1669, viimeinen kirjoittama omakuva Rembrandtin. Rembrandt van Reyn tästä viimeisteli luovaa ja elämää maapallolla.

Rembrandt, sloughed aikalaisten oli kehittämisestä maailman taiteen kiltalaisilta of St. Luke on erittäin voimakas vaikutus. Hänen maalauksensa ovat oppineet ja jatkaa opiskelua taiteilijoilta.