Abstraktio maalaus. tyyliin abstraktin maalaustaiteen

Vuonna vuosisadan alkupuolen, uusi trendi taiteessa - modernismin. Uusi postulaatit väitetyn kieltäytymisen joidenkin perinteiden realismia maalaustaiteessa. Sanamuoto että "menneisyyden läheisesti" tuli muotia ja suhteellisen lyhyessä ajassa on saanut paljon faneja. Pääosaa tapahtuvia muutoksia kuului abstraktin taiteen, joka yhdistää useita suuntauksia, jotka ovat syntyneet pohjalta modernismin kuten futurismi, kubismi, ekspressionismi, surrealismi, ja toiset. Yhteiskunta hyväksyttiin vedenoton maalaus ei heti, mutta pian uusi tyyli todistanut kuuluva taidetta.

kehitys

Vuoteen kolmekymppinen vuosisadan varten abstraktismin nopeutunut. Perustaja uuden suunnan taidetta maalaus oli Wassily Kandinsky, yksi innovatiivisimmista taiteilijoista ajasta. Maitre ympärille muodostunut kokonainen galaksi seuraajia, josta tuli perusta luomisprosessi tutkii tilan sielun ja sisempi intuitiosta. Taiteilijat huomiotta maailman todellisuus ja ilmaisivat tunteita abstraktin taiteen. Jotkut maalauksia varhaisessa uuden genren oli mahdotonta ymmärtää. abstrakteja maalauksia yleensä eivät kanna mitään tietoja ja valmistautumattomana kävijöitä näyttelyihin ja taidenäyttelyt ovat usein tappiolla. Tehdä merkintöjä kuvaan niin ei hyväksytty, ja kukin tuomari kaunis luovuus voi vain luottaa omaan visio.

Masters ja perustajat

Niistä näkyvin seuraajia uusi suuntaus olivat kuuluisia abstraktin taiteen Wassily Kandinsky, Natalia Goncharova Pieter Mondrian, Kazimir Malevich, Mikhail Larionov. Jokainen heistä piti kiinni suuntaan. Abstrakteja maalauksia tunnettujen taiteilijoiden vähitellen tunnistettavissa, ja tämä edisti uuden taidemuotona.

Kazimir Malevich työskenteli mukaisesti Suprematism antaen etusijan geometrisen perustan itseilmaisuun. Dynamiikkaa koostumukseltaan kankaalle tuli sattumanvaraiselta yhdistelmistä suorakulmioita, neliöitä, ympyröitä. Järjestely lukuja kankaalle oli yli minkä tahansa loogisen, ja samaan aikaan, kuvan antoi vaikutelman tiukasti kalibroitu järjestyksessä. Alalla monia esimerkkejä abstraktio, pohjimmiltaan ristiriitaisia. Ensivaikutelma tavatessaan kuvasta saattaa jäädä henkilö välinpitämättömäksi, ja jonkin ajan kuluttua kankaalle jo näyttävät mielenkiintoinen.

Taiteilijat Natalia Goncharova ja Mikhail Larionov seurannut suuntaan rayonismi, jonka laitteet oli odottamaton risteyksessä suoria linjoja kuin säteet eri värejä ja sävyjä. Värikäs peli kuvassa kiehtonut loistava yhdistelmä risteävien palkkien vuorottelevat loputon yhdistelmiä, ja raina samalla säteilevän energian virtausta.

tashizma

Abstrakti taiteilija Delaunay ja Kupka esitteli oman taiteen. He yrittivät saavuttaa maksimaalisen tehon ylittämällä värikäs rytminen lentokoneita. Edustajat tashizma, maisema kuvio saatu soveltamisen tuloksena kaoottisen suuri iskua ehdoton poissaolo juoni komponentti ovat ilmaisseet taiteellinen uskoa. Abstrakti öljy tashizma tyyli on vaikein taidetta tässä genressä voidaan tulkita lukemattomia tulkintoja, ja jokainen katsotaan päteväksi. Kuitenkin viimeinen sana on edelleen varten kriitikot ja taidehistorioitsija. Näin itse abstrakti tyyli ei rajoitu mihinkään puitteissa tai sopimusta.

Neoplastitsizm

Ja jos kuva Robera Delone oli esimerkki merkityksettömyys, hollantilainen taidemaalari Peter abstractionist Mondrian keksi tiukan vuorovaikutusta suurten lukujen kohtisuoraan kankaalle ja kontrastia toisiinsa, jotta jollain mystisellä tavalla yhdistämään yhdeksi. Mondrian luovuus kutsutaan "Neoplastitsizm". Se on suosituin kahdenkymmenen viime vuosisadan.

Cech Frantisek Kupka luotu maalauksia, joka hallitsi pyöreä muoto ja pyöristetty, katkaistu ympyrä ja leikkaa toisella puolella ympyrän, joka yhtäkkiä oli musta katkoviivoin, mikä aiheuttaa ahdistusta ja huolta. Kupka maalauksia voitaisiin harkita tuntia ja löytää niihin uusia vivahteita.

Luominen hänen maalauksiaan, abstrakti taidemaalari yrittää päästä pois tavallista kuvaa. Aluksi ei tunnista surrealistinen työtä Kandinsky, Malevits, Mondial ja muut myöhemmin aiheutti kiivas keskustelu katsojaa ja vastustavat uuden tekniikan.

ilme

Toinen esimerkki vedenoton maalauksen - se on ekspressionismi tyyliin nopeasti piirustus suuri kankaalle korostaen neogeometricheskih juovista käyttäen yleispätevä-fleyts, kun taas suuret mustepisaraa voi pudota kankaalle levittää, joka tapauksessa. Ilmaisu Tällaisen menetelmän on tärkein ja ainoa merkki kuuluvat taiteen.

Orphism - yksi suunnat Ranskan maalaus, kehitettiin kaksikymppisenä viime vuosisadan. Taiteilijat, jotka noudattavat tätä suuntausta, yritti ilmaista toiveensa läpi rytmisiä liikkeitä ja ehdollinen musikaalisuus niiden yleisesti käytetty menetelmä keskinäisen levinneisyys värejä ja polkunsa.

Pablo Picasso

Cubist kuin heijastus vedenoton maalaus tunnettu siitä, että käyttämällä geometrisia muotoja ei nimenomaisesti nimetty, ja jonkin verran mielivaltaa. Väärä piireissä, katkoviivoin, kulmat ja taipuu - kaikki tämä voidaan saattaa tietty logiikka ja samalla kanssa räikeä satunnaisuutta. Kirkkain edustaja kubismi oli ja on edelleen espanjalainen taiteilija Pablo Picasso (1881 -. 1973), jota pidetään perustaja tämän liikkeen maalauksen.

Kokeet väri (sininen ajan, vaaleanpunainen ajan) siirretään vähitellen muokatussa muodossa, tahallinen vääristymä ja hajoamista luonnon. Esimerkkinä näistä maalauksista voidaan pitää maalaus "Avignonin naiset", kirjoitettu vuonna 1907, kun abstraktio maalaus olivat juuri alkaneet saada vauhtia. Joten, Picasso on saanut jotkut taiteilijat aikaa kokonaan uuden tyylilajin, joka täysin hylännyt perinteen naturalismin ja kognitiivisen taiteen merkitys.

kauko aiemmin

Maalaus abstrakteja taiteilijoita vuosisadan alkupuolen on mullistanut taiteen kauden vanavedessä lukuisia suuntauksia ja koulujen taiteen olivat harja mestareita, jotka pystyivät osoittamaan, että vedenotto - se on melko riippumaton tyyppi kuvataiteen, osa kulttuuria.

modernin abstraktin

Nykyisin abstraktio antanut useita muita, jotka ovat erilaisia kuin ne, jotka olivat kukoistus varsin kiistanalainen tyyppi taiteen. Moderni abstraktio kieli tänään - se on valkoinen. Kuuluisia taiteilijoita kuten Andrew Pelikh Valery Orlov, Marina Kastalskaya Andrew Krasulin, laittaa se jättämisen hengellisen tason metafysiikan sekä optisten lakien ja heijastamalla valoa paletti sävyisiä.

Suurempi jännite väri on mahdollista vain valkoinen inkarnaation, tämä väri - perusta kaikkien säätiöt. Lukuun ottamatta väri näkökohta, on myös moderni abstraktio semanttinen kuormituskerroin. Merkkejä ja symboleja, jotka johtuvat syvyyksistä tietoisuus, ovat merkkejä arkaainen. Contemporary abstrakti taiteilija Valentin Gerasimenko käyttää maalauksissaan kuvia antiikin käsikirjoituksia ja käsikirjoituksia, joiden avulla laajalti tulkitsevat teemaa menneisyyden.