Athena Parthenos: kuvaus, historia ja mielenkiintoiset faktoja

Ihmiskunnan perintö on säilyttänyt upeat taiteen luomukset. Paljon arkkitehtonisia mestariteoksia, maalauksia, kirjallisuuden teoksia ja musiikkia kiehtovat nykyaikaisia ihmisiä. Ne voidaan nähdä näyttelyissä, museoissa ja yksityisissä kokoelmissa. Jotkut maan aarteet ovat edelleen maan alla tai suljettu palatseissa ja linnoissa.

Mutta käy ilmi, että tarinat ovat tunnettuja teoksia, joita et koskaan näe. Useimmiten ihmiset oppivat heistä muista teoksista. Esimerkiksi Athena Parthenos tunnettiin vain kopioiden ja kuvausten kautta. Tällä hetkellä ei ole aitoa veistosta. Mutta kuvauksen kauneus pitää Phidias-työn edelleen modernin ihmisen muistiin.

Kenen kunniaksi?

Ei ole vaikeaa arvata, kuka Phidias oli mielessä. Athena Parthenos on tämän ikivanhan kreikkalaisen jumalattaren ruumiillistuma , joka kerralla oli kuuluisa älykkyydestään ja viisaudestaan. Athena oli antiikin Kreikan kunnioitettu jumalatar. Hän oli yksi Olympuksen suurimmista mestareista. Sen lisäksi, että häntä kutsutaan sota-jumalaksi, Athena katsotaan osalliseksi tietoon, taiteeseen ja käsityötaitoihin, joita kutsutaan myös kaupunkien ja valtioiden suojeluksi.

Mitä hän näytti?

Ennen kuin selvitämme, mikä patsas oli, Athena Parthenosin on näytettävä meille todessa. Ehkä se jää monille muinaisen Kreikan ilmeisimmälle luonteelle. Se on kaikkein epätavallinen ja ikimuistoinen. Tämä johtuu siitä, että joka kuvastaa Athenaa, hänellä on aina ihmisen ominaisuudet: panssari, aseet ja kilpi. Myös jumalattaren lähellä, voit aina nähdä pyhiä eläimiä.

Useimmiten Athena on vaaleat ja harmaatukkainen nainen. Homer oli kaiken kaikkiaan "sovokojka". Ehkä tämä vertailu johtuu siitä, että usein näet pöllön, viisauden symbolina. Ei ole väliä, mistä perehdymme Athenaan, olipa sitten runoissa, olipa sitten proosaa tai kangasta, luoja pyrki aina korostamaan hänen suuret silmänsä.

Pallasin pääominaisuudet ovat edelleen kypärä, jolla oli korkea kampa ja suojus tai kilpi, koristeltu Gorgon Medusan päällä. Myös lähistöllä, erityisesti maalauksissa, näet oliivipuun, jota pidettiin pyhä puu, pöllö ja käärme - kaksi viisauden symbolia. Kun Athena ei tavannut ja Nika - siipinen jumalatar.

kirjailija

Monet ihmiset haaveilivat säilyttää Athena Parthenoksen patsas ihmiskunnan historiassa. Kuvanveistäjä Phidias ikuisesti ihmisten mielissä pysyi suuren jumalattaren luojana. Luoja asui 400 eKr. Hän oli Periklesin ystävä ja sitä pidettiin suurien klassikoiden suurimpana taiteilijana.

Lyhyen uransa aikana hän loi valtavan määrän teoksia. Heidän päähenkilö oli aina Athena. Sen lisäksi, mitä myöhemmin asetettiin Parthenoniin, oli jumalattaren veistos ateenalaisessa akropolisissa. Hänen Phidias luotiin persialaisten voiton kunniaksi. Se oli valtava ja se oli eräänlainen majakka merimiehille.

Athena Lemnia ei myöskään selviydy tähän päivään asti, mutta se on tunnettu kopioistaan. Tämä patsas loi nimenomaan Lemnosin saaren asukkaille, joten nimi. Siellä on myös kaksi muuta veistoksia, jotka kuvaavat sodan jumalattaren. Yksi oli Plataeassa ja toinen oli Akaiassa.

Phidias on myös yksi vanhan maailman seitsemästä ihmeestä. Kyse on Zeuksen Olympion veistosta. Tämä patsas oli ainoa Euroopan mantereella. Se oli valmistettu marmorista, ja sen koko ylitti kyseisen ajan temppelin.

veistos

Kuten tiedätte, Athena Parthenoksen veistos oli Parthenonissa. Tämä temppeli rakennettiin jumalattaren kodiksi 447-43 eKr. Patsas valmistettiin norsunluusta ja kulta. Se luotiin, jotta voisimme ylistää menestystä Persian sodissa.

Huolimatta siitä, että Athena Parthenos kauan sitten lakkasi olemasta, se on edelleen suuren kaupungin näkymätön symboli. Pienestä tiedosta ei tiedetä veistoksen katoamisesta. Historialliset seikat johtavat meidät Constantinopoliin, jossa patsas kuljetettiin kenties. Se oli täällä, että se voitaisiin tuhota ja varastaa. Alkuperäisen ulkoasun palautus mahdollistaa kopioiden, veistoksellisten yksityiskohtien ja Plutarkhin ja Pausaniasin kuvaukset.

Kaikki kalleimmat

Nyt on vaikea ymmärtää, onko Athena nimetty Parthenonin temppelistä, tai kaikki oli aivan päinvastaista. Nyt voimme sanoa, että Parthenos tarkoittaa "neitsyttä", ja Parthenon tarkoittaa "neitsyen taloa".

Temppeli itsessään ei ollut yhtä upea. Mutta Athena Parthenoksen patsas pidetään edelleen rakennuksen pääkoristeluna. Myytit ja legendoja sanovat, että temppeli rakennettiin alun perin, jotta tämä veistos sopisi siihen. Ehkä, kun Parthenon pystytettiin, oli jo ymmärretty, että Phidias sijoittaisi jotain samanlaista kuin Athena Promachosin veistos.

Plinyin maksimaaliset tarkat kuvaukset patsasta. Hän väitti, että luominen oli noin 12 metriä korkea (26 kyynärää). Sen valmistukseen otettiin norsunluusta ja kulta. Ensimmäinen Phidias, jota käytettiin luomaan jumalattaren rungon osia, ja loput oli tehty kulta.

Puhuttiin myös siitä, että kulta voitaisiin helposti poistaa taloudellisissa vaikeuksissa. Muille korville käytettiin kuparia, lasia, hopeaa ja jalokiviä. Tämän seurauksena Phidias loi veistoksen, jonka kustannukset satunnaisesti ylittivät Parthenonin koko temppelin kustannukset.

On tunnettua, että patsas käytössä valtava jalusta, jonka korkeus on 4-8 metriä. Se sijaitsi lähemmäksi itäistä ovea ja sitä ympäröivät pylväät. Ennen kuin veistos oli suuri vesisäiliö, jota nykyaikaisesti voidaan kutsua uima-altaaksi. Tämä tapahtui sen pitämiseksi kosteana koko ajan, ja norsunluu säilyi näissä olosuhteissa.

ornamentiikka

Erittäin majesteettinen ja taisteleva Phidiasissa osoittautui Athena Parthenosksi. Yksityiskohtaisten kuvausten perusteella on selvää, kuinka ainutlaatuinen tämä veistoksellinen koostumus oli. Kopioista tuli selväksi, että jumalatar säilytti yhdessä käden Nickyn patsasta, joka muuten oli korkeintaan 2 metriä, mutta pääveistoksen suuruudesta taustalla oli hyvin pieni. Toisaalta Athenilla oli kilpi.

Se on hän, joka on kyseisen ajan kiistely. Häntä yritti useimmiten kopioida koko maailman luojia. Pliny väitti, että kilven Phidias näytti taistelun Thezey ja Amazons. Myös tässä voit löytää taistelun jättiläisten kanssa jumalia. Myös Medusan gorgon kuva oli. Ehkä, ja joitain muita mielenkiintoisia merkkejä.

Houkutteleva oli Athena Parthenoksen kypärä. Hänellä oli itsekseen sfingsi keskellä ja kaksi griffonia Pegasuksen siipien kanssa. Tiedetään myös, että jumalattaren jaloissa oli käärme. Jotkut väittävät, että matelija oli Phidiasin ja patronessin rinnassa. Tämä käärme annettiin jumalattarelle Zeukselle. Kengät koristeltu kentavromahii.

Näkymätön yksityiskohdat

Tietenkin, mitä näkymättömiä veistoksen yksityiskohtia voidaan puhua siitä, milloin kukaan ei koskaan nähnyt näkemystä veistosta? Athena Parthenos on täynnä mysteerejä ja mysteerejä. On lausunto siitä, että jumalattaren Phidias-suojassa hän asetti muotokuvunsa ja ystävänsä Periklesin kuvan. Oletettavasti hän peitti kaiken Daedaluksen ja Thezeyn alla.

Myös monet ajattelijat uskovat, että Phidias oli ihastunut pojista. Hänen rakastajansa oli nuori Pantar, joka tuli voittajaksi olympialaisissa. Nuori mies oli niin rakastava kuvanveistäjäksi, että merkintä "Lovely Pantarque" oli veistetty yhdelle patsaista. Ehkä se oli Athena Parthenosin sormessa, että tämä tunnustaminen oli koristeltu. Vaikka asiasta ei ole luotettavia tietoja. Ehkä kirjoitustapa oli Zeuksen patsas tai Uranian Afrodite-veistoksen veistos.

tappiot

Kuten jo mainittiin, Phidias teki paljon tekemään Athenan täydellisesti osaksi Parthenonia. Jos Zeus- pään patsas lepää katosta vasten ja näytti siltä, että jos Thunderer nousisi, hän murtaisi rakennuksen, niin jumalatar näytti harmonisesti arkkitehtonisessa tilassa.

Tosiasia on, että Phidias on usein yhteydessä rakentajan Iktiniin, jotta hän lähtee hieman alkuperäisestä suunnitelmasta ja yleensä Dorianin temppelin tyylistä. Kuvanveistäjä vaati enemmän tilaa sisällä. Tämän seurauksena näemme kuusi klassista saraketta, mutta kahdeksan. Lisäksi ne sijaitsevat paitsi patsaan sivuilla, mutta myös sen takana. Athena oli ikään kuin kirjoitettu arkkitehtonisesti.

kronologia

Kävi ilmi, että luomisen tulevaisuuden kohtalo on vaikea määrittää. Myöskään ei ole tiedossa, missä Phidias Athena Parthenosin syntyminen kuoli. Hänen historiansa alkaa noin 447 eaa. E., kun kuvanveistäjä sai tilauksen ja alkoi työskennellä. Yhdeksässä vuodessa patsas asennettiin temppeliin.

Pari vuotta, ensimmäinen konflikti tapahtuu. Phidias korvaa vihollisia ja kateellisia henkilöitä, minkä jälkeen hän on perusteltava itseään omantunnon puhdistamisen nimissä. Yli vuosisataa ei tiedetty patsasta. Mutta vuonna 296 eKr. e. Yksi komentaja pyysi kultaa veistosta maksamaan velkansa. Sitten minun piti korvata metalli pronssilla.

Jopa vuosisataa myöhemmin Athena Parthenos kärsi tulipalosta. Mutta he pystyivät palauttamaan sen. Seuraavat tiedot näkyvät 5. vuosisadalla. Tiedetään, että toinen temppelin palo jälleen torjuu luomista. 10. vuosisadalla e. Mestariteos oli Konstantinopolissa. Seuraava tapaus ei ole tiedossa.

Kohtalon kallio

Olemme jo maininneet lyhyesti ne konfliktit, jotka ovat vaikuttaneet Phidias-ohjelmaan. Se oli Athena Parthenos, joka tuli hänelle kuoleman varoittajalle. Luoja oli hyvä Periclesin ystävä ja neuvonantaja. Hän auttoi häntä Akropolis-jälleenrakennuksessa. Hän oli tietenkin myös lahjakas. Siksi vihollisia ja kateellisia henkilöitä ei voinut ohittaa.

Hän tapasi heidät ensimmäistä kertaa, kun hänet syytettiin varastamasta kultaa jumalattaren viitteestä. Phidiasilla ei ollut mitään salailua. Se oli tilattu poistamaan kulta pohjasta ja punnitsemaan sen. Mitään puutteita ei löytynyt.

Mutta seuraavat maksut päättyi surkeasti. Viholliset ovat etsineet pitkään aikaan, miksi he saattaisivat karppiä. Viimeinen olki oli syytös loukata jumaluutta. Monet tiesivät, että Phidias yritti kuvata itseään ja Periklesiä Athenan Parthenoksen kilpeä. Kuvanveistäjä heitettiin vankilaan. Se oli täällä, että hänen kuolemansa tuli. Ainoa asia historioitsijoille ja pysyi mysteerinä: hän kuoli ahdistusta tai myrkkyä.

kunnia

Kaikista Phidiasin teoksista tunnetuin on Athena Parthenos. Sen kuvaus ja historia ovat niin eläviä, että me tiedämme tämän luomisen vuosituhannen jälkeen. Veistoksen kunnia pyyhkäisi läpi vuosien. Hänestä ei ole koskaan kirjoittanut aikakausia Fidia, samoin kuin myöhemmin kirjoittajat. Tiedetään, että jopa Sokrates viittasi Athenaan kauneuden käsitteen tulkinnasta.

Työn suuruuteen viittaa myös jäljelle jääneiden kopioiden määrä tähän päivään asti. Tarkka ja kirkas on veistos "Athena Varvakion". Hän on Ateenan kansallismuseossa. Toinen samanlainen kappale asetettiin välittömästi nimellä "Athena Lenormann".

Gorgon Medusa, joka asetettiin kilpiin, kopioitiin myös useammin kuin kerran. Tunnetuin on Medusa Rondaninin pään kopio. Nyt tämä veistos on Münchenissä, Glyptoteka.

Enemmän kuin kerran taiteilijat yrittivät kopioida alkuperäisen kilven. Yksi niistä on tallennettu British Museumissa, ja sitä kutsutaan Strangford Shieldiksi. Samanlainen on myös Louvre.

Athenan talo

Parthenonista ei ole käytännössä mitään jäljellä. Vaikka temppelissä on vuosisatainen historia, joka, kuten veistos, on täynnä mysteerejä ja ristiriitoja. Kreikan arkeologit ja rakentajat pyrkivät maksimaalisesti luomaan muinaisen rauniotyypin. Mutta kaikkia suuruutta ja kauneutta ei tietenkään voida välittää. Kuitenkin tunne, että monta vuosisataa sitten historiallisia tapahtumia tapahtui täällä lumoava ja kiehtova. Oppaiden historia vuosittain houkuttelee monia turisteja, jotka saavat upottaa muinaisen militanttisuuden ilmapiiriin.