Lad kansanmusiikkia ja sen lajien

Jos kaikki musiikki todella perustui kahteen vaivaa - suuret ja pienet, niin ehkä se olisi kaikkein tylsää ja yksitoikkoista taiteesta. Nykyään jopa virallinen teoria osoittaa, että monet perustuvat asteikot on kaksi asteikkoa, joka on erinomainen ääni, joka antaa jokaisen tuotteen oma, jäljittelemätön sävyn. Nämä seitsemän askel harmittelee kansanmusiikista voi tulla perusta sointuja ja säestys, joiden avulla heidän yksilölliseen luotu ääniä ainutlaatuinen siirtymiä ja modulaatiot.

Historia ulkonäkö asteikot

Lähes jokainen meistä on koskaan kuullut nämä määritelmät: Lydian, Doric, Ionic, ja niin edelleen. Kaikki nämä termit tarkoittavat aiheeseen, vaan jotakin, olisi selkeytettävä. Monet pohjalta nimen, uskotaan, että yksi tapa kansanmusiikkia oli ominaista yksi muinaiset kansat. Itse asiassa, niin "koodaus" musikaali asteikot ovat jo saaneet aikaan, jolloin musiikin teoriaa on tullut enemmän tai vähemmän vakaa, ja kun Eurooppa on jo luotu "keinotekoisia" -näppäintä. Kuitenkin jokainen näistä tiloista on lainattu tahansa ihmisten teokset kuitenkaan paitsi muinoin, joka on antiikin. He odottivat Intian ragas ja venäläinen kansanlaulu, arabien maqam ja Espanjan Jaleo.

Kaksi tärkeintä folk tuskailla

Satuin nimittäin jossain kansanmusiikin harmoniat musiikki on tarkka analogisesti kaikille tuttu sukulainen keskeiset - suuria ja pieniä. Sen rakenne ja ne kuulostavat täysin identtisiä, niin pitää niitä lyhyesti. Ensimmäisessä - Joonianmeren, joka on merkittävä. Sen asteikko on rakennettu seuraavasti: sävy, sävy, Puolisävelaskel, plus kolme sävyjä ja puolisävelaskel. Näin näemme vakiorakenteen kunkin suuren mittakaavan tahansa huomautuksen. Aiolinen kansanmusiikin - se on aina rinnakkain Joonian joten sen rakenne on samanlainen kuin luonnollisen vähäinen. Tässä koostumuksessa alueella, ovat seuraavat väliajoin: sävy Puolisävelaskel, kaksi ääniä, kaksivärinen ja rasterointi.

Yleisin harmittelee Venäjän kansanlauluja

Jos olet huolellisesti seurata jokaisen laulelma, eeppinen tai muita koostumuksia kirjoittamia talonpoika esivanhempien siis perustuvat nykyiseen tietämykseen, voimme sanoa, että suurin osa töistä rakennettiin Dorian mittakaavassa. Näin kansanmusiikkia vähäisiä, sillä kolmannessa vaiheessa se lasketaan. Kun kuulemme Dorian mittakaavassa, se luo tunteen tietyn suuruuden, rohkeutta, mutta samalla tässä on tietty synkkä sävy. Tämä vaikutus on luotu se, että esiin kuudes astetta. Fryyginen on myös usein vieraana eri kansanaiheita. Se perustuu kaikkia samassa mittakaavassa alaikäisen, mutta tällä kertaa muutos kohdistuu toiseen vaiheeseen - täällä hän laski.

Mihin perustuu juutalaisten motiivit?

Te kerran ajatellut, että melodiat, jotka ovat ominaisia kansojen itäisen Välimeren, eikä surullinen eikä iloinen - tai pikemminkin ei ole korostunut mitään suuria, rakennukset tai pieni? Tämä johtuu siitä, että ne perustuvat harmoniat kansanmusiikkia. Esimerkkejä tästä - monta kappaletta, soittoääniä ja jopa rukous. Jos puhumme nimenomaan siitä, mitä mittakaavassa rakennetun kaikki näiden koostumusten, on syytä huomata sen Lydian. Se on rakennettu perusteella luonnollisen esteen, kuitenkin, johtuen siitä, että esiin neljännen asteen mittakaavassa, yksi ääni syntyy tavallisia, sekvenssin suhteen meille, joka muodostaa ei-standardi äänen. Näin ollen, rakenne Lydian mittakaavassa seuraavasti: kolme ääntä, Puolisävelaskel, kaksi sävy, puolisävelaskel. Tämän perusteella on mahdollista, miten improvisoida ja luoda erottuva melodioita, kirjoittaa ne.

Gamma kanssa mielenkiintoisin sointu

Miksolyydinen kansanmusiikin - sitähän on todella kaunis ja mielenkiintoinen. Sen rakenne on yksinkertainen, ja se perustuu standardiin duuriasteikko. Erona on se, että seitsemännen vaiheen mittakaavassa lasketaan, jolloin sen ääni muuttuu vähän salaperäinen ja synkkä. Kuitenkin kauneus tila ei ole tyhjentävä etsimään muistiinpanoja mittakaavassa, ja mitä sointu se voidaan rakentaa. Johtuen siitä, että seitsemännessä vaiheessa alennetaan tuttuja suurten tonic sointu se lisätään. Tuloksena on seitsemäs sointu erittäin kaunis, äärimmäinen muistiinpanoja, jotka muodostavat pienen seitsemäs. Sitä käytetään usein jazz ja blues koostumuksia.

Harvinainen luonnollinen tapa

Termi "lokriysky", valitettavasti, ei useinkaan löydy edes kirjoja musiikin teoriaa. Hän, kuten kaikki muutkin, on nimi toisen luonnollisen alue, joka esiintyy myös ihmisten motiivit on erittäin harvinaista. Häntä pidetään pieniä, mutta itse asiassa ääni on sellainen, että pukeutua sen yhden näiden kahden ryhmän (suurta-minor) on yksinkertaisesti mahdotonta. Rakenteen alue seuraavasti: Puolisävelaskel, sävy, sävy, Puolisävelaskel, sävy, sävy, sävy. Erityisen kaunis täällä on seitsemäsosa sointu, joka muusikot soittaa poluumenshennym. Se koostuu kahdesta pientä kolmasosaa ja yksi iso.

Mitä muuta harmittelee kansanmusiikkia?

Pentatonic, diatoninen, gemiolika - kaikki nämä termit voivat olla tuttuja jokaiselle muusikko. Mitä se on ja miten se kuulostaa? Uskotaan, että, toisin kuin kaikki edellä mainitut luonnolliset harmoniat, nämä sarjaa ääniä kehitetty alkuaikoina muinaiset kansat. He myöhemmin tuli perusta erilaisia tuotteita sekä vaakoja, joita nykyisin pidetään tärkeimpänä teorian ja käytännön musiikin. No sitten Tarkastellaan lähemmin kutakin näistä mittakaavoissa.

Musiikki esivanhempiemme

Pentatonic, tai "kiinalainen mittakaavassa» - on kokoelma muistiinpanoja, joissa ei ole puolisävelaskeleet. Erottaa tänään suuret ja pienet pentatonic, jotka on merkitty korkeus kolmannessa vaiheessa. Suurten jäi neljännen ja seitsemännen vaiheen, ja pieni - toinen ja kuudes. Diatoninen puolestaan teki kirjo ei ole. Tämä "musiikkielämässä" tai hoitoa väliajoin, jotka perustuvat puhtaan viidesosaa ja neljäsosaa. No gemiolika - on tietenkin standardin kromaattinen asteikko, jossa on vain pieniä sekuntia, joka on puolisävelaskel. On huomionarvoista, että hän ei yksin ole muuttunut monta vuotta.