Nikolai Nikolaevich Ge (taiteilija): biografia ja teokset

Merkittävä venäläinen taidemaalari Nikolai Nikolaevich Ge tunnustettiin muotokuvan päällikkönä sekä maalausten luomiseksi historiallisista ja evankelikaaleista. Erityisen lahjakkuuden taiteilija otti venäläisen taiteen historiaan vahvan paikan nykyisen uuden realistisen trendin edustajana.

Lapsuus ja nuoriso

Nikolai Nikolaevich Ge, taiteilija, jonka muotokuva esiteltiin artikkelin alussa, syntyi 27. helmikuuta 1831, Ivanovo Chernigovin maakunnan omistajalla. Jos hän ei ole tottunut venäläiseen huhuun sukunimeen, hän on velkaa hänen isoisillään, joka muuttui Ranskasta 1800-luvun lopulla. Alkuperäisessä kirjoitetaan - Gay. Lapsen syntymä tapahtui samanaikaisesti koleran epidemian kanssa, joka riehui monissa venäläisissä maakunnissa ja otti äitinsä elämästä kun Nicholas syntyi. Siitä lähtien kaikki hänen huolestuneisuutensa oli osoitettu jollekin hänen isänsä maidoista.

Tämän aikakauden perinteiden mukaan poika sai peruskoulutuksensa kotonaan, ja myöhemmin hänet vietiin Kiovaan, jossa hän tuli kuntosalille. On näyttöä siitä, että jo tuolloin opettajat juhlivat hänen ylivoimaista kykyään piirtää, mutta isällä oli muita suunnitelmia hänen tililleen. Kuntosalin lopussa hän kehottaa poikaansa siirtymään Kiovan yliopistoon matematiikan tiedekunnassa.

Yliopistosta taideteolliseen korkeakouluun

Nikolay ei uskaltanut vastustaa isänsä tahtoa, mutta hän ei päättänyt olla opiskelupaikkansa vaan Pietarin yliopisto, jossa hän oli opiskellut matemaattiseen tiedekuntaan. Tämä ei kuitenkaan ole sellainen, mitä Nikolai Ge unelmoi. Taiteilija, ei matemaatikko, asui sielussaan ja julisti itsensä yhä selvemmäksi. Kaikki vapaa-aika luokista, joita hän vietti Eremitaaseen, kopioi tunnettujen mestareiden maalauksia.

Tulos oli varsin ennustettavissa - vuonna 1850 Nikolai lähti yliopistosta ja hänestä tuli Pietarin taideakatemian opiskelija. Täällä hän kuuluu erinomaisen opettajan luokkaan ja näinä vuosina hyvin kuuluisa Pietarin taiteilija P. Basin. Akatemian seinissä hän vietti kuusi vuotta ymmärtääkseen hallinnan salaisuuksia ja yritteli jäljitellä maalareita, joiden teokset tekivät erityisen vahvan vaikutelman hänelle.

Hänen tärkein idoli näinä vuosina oli Karl Bryullov, ja monien taiteen kriitikkojen mukaan taiteilija Nikolai Ge vaikutti selvästi hänen työstään. Saavuttuaan vuonna 1857 opinnäytetyöhön menestyksekkäästi oikeutta matkustaa Eurooppaan akatemian kustannuksella, hän lähtee Venäjältä. Matkoillaan hän vierailee Sveitsissä, Saksassa, Ranskassa ja Italiassa.

Menestys ja tunnustaminen

Roomassa on tapaaminen muun aikakautensa kanssa - A. Ivanov, joka työskenteli raamatullisissa aiheissa luonnoksissa, jotka hän todella ihastutti Nikolai Geia. Ulkomailla, kuten aiemmin, hänellä on paljon aikaa kirjoittaa muotokuvia. Yksi hänen aikanaan menestyneimmistä teoksistaan on hänen vaimonsa muotokuva, joka perustettiin vuonna 1858. Mutta hänen pääaiheensa ovat raamatulliset ja klassiset aiheet.

Vuonna 1861 ulkomailta palattuaan Nikolai Ge esitteli uuden maalauksensa "Viimeinen ehtoollinen" seuraavassa Akatemian näyttelyssä, joka oli eräänlainen tunne. Huolimatta yleisön innostuneesta vastaanotosta, sensuuri kohteli sitä erittäin vihamielisenä ja syytti aineiston lisääntymistä materialismista ja nihilismistä. On myös kiellettyä kopioida sitä.

Kaikki muuttui, kun keisari Aleksanteri II osti henkilökohtaisesti hänen kokoelman kankaan, joka välittömästi teki taiteilija tunnetuksi. Taideakatemia puolestaan kieltäytyi rohkaisemasta Nikolai Geia tunnustaen kankaalle korkean arvokkuuden ja ilmaisemaan solidaarisuutta suvereenin mielipiteen kanssa. Taiteilija sai professorina.

Jälleen Italiassa

Juhlannut menestys ja jo virallisesti tunnustettu taiteilija Ge Nikolai Nikolaevich palasi Italiaan vuonna 1864, jossa hän loi monia piirroksia Uuden testamentin tarinoista. Yksi Italian kauden jännittävimmistä tapahtumista oli Herzenin tapaaminen ja hänen muotokuvansa.

Ei voi epäonnistua tunnustaa tämän riskin kaikesta riskistä, koska Herzen oli virallisesti mainittu valtion rikolliseksi piileskelemään ulkomailta oikeudenmukaisuudesta ja hänen muotokuvansa luomista voidaan pitää poliittisena eleena. Tämä maalaus, joka toteutetaan ennätyksellisen lyhyessä ajassa - vain viidessä istunnossa - tunnustetaan parhaaksi maalatusta muotokuvasta. Nikolai Nikolajevichin suuren kiukun, hänen maalauksensa "ylösnousemuksen Messengers", valmistunut ja lähetetty kotiin, ei menestynyt yleisön keskuudessa. Vuonna 1869 taiteilija palasi Venäjälle.

Viimeinen Pietarin aika

Kun metropolielämässä on jo keskellä, Ge liittyi tulevien Peredvizhnikin taiteilijoiden liittoon ja osallistuu aktiivisesti ensimmäisen näyttelyn valmisteluun, joka avattiin vuonna 1871. Siinä hän näyttää yleisön kuuluisimman mestariteoksen meidän aikanamme "Peter I kyselee Tsarevich Aleksej Peterhofilta." Maalaus, joka sai näyttelyn vierailijoilta ansaitun tunnustuksen, osti taiteilija-studiossa tunnetuin venäläinen keräilijän ja taiteen suojelija P. Tretyakov.

Pietarissa pidettävien neljän seuraavan vuoden aikana taiteilija luo Venäjän älymystön merkittävimpien edustajien muotokuvan gallerian. Niistä ovat I. Turgenev, N. Nekrasov ja monet muut. Samana ajanjaksona hän näki valon, jonka hän loi V. Belinskyn veistoksellisen muotokuvan.

Lähtö Ukrainaan

Vuonna 1875 Nikolai Nikolayevich lähti Pietarista ikuisesti ja siirtyi Ukrainaan hankkiakseen talon Chernigovin maakunnassa. Lähtökohtansa syynä ovat tutkijat, jotka pitävät luovaa tyytymättömyyttä ja aineellisia ongelmia, jotka pahentavat tuolloin. Koska hän löysi itsensä kaukana pääkaupungin melusta, Ge melkein kokonaan lakkaa maalausluokista ja omistaa kokonaan uskonnon ja moraalin kysymyksiin. Ainoa äärimmäinen tarve vie hänet harjoihin ja kirjoittaa tilaamaan paikallisten rikkaiden ihmisten muotokuvia.

Luova nousu taiteilijan elämän lopussa

Vuonna 1882 Ge meni Moskovaan. Tämä oli uuden luovan nousun alku, jolle oli ominaista sellaisten kansioiden luominen kuin "Lopeta viimeisestä ehtoollisuudesta", "Juudas", "Mikä on totuus" ja muut evankelisten teemojen teokset. Yksi hänen viimeisistä maalauksistaan on taiteilijan muotokuvapöytä, jonka kirjoitti hän vuosi vuotta ennen kuolemaansa. Taiteilija Ge, jonka elämäkerta liittyy erottamattomasti hänen työhönsä, kuoli 13. kesäkuuta 1894. Tutkijoiden mukaan hänen tärkein ansio on realistisen suunnan luominen evankelisten tonttien kuvissa. Tämä venäläinen taiteilija Ge osallistui maalausmaailmaan.