Ranskalainen taide: yleisiä ominaisuuksia, historia

Historian ranskalaista taidetta kattaa valtavan ajan historian antiikin ajoista alkaen meidän päiviimme asti.

Ranska - hieno maa, joka on ominainen mysteeri ja hienostuneisuutta, glamouria ja hienostuneisuutta, korkeus ja erityinen himo kaikesta kauniista. Ja historia muodostumista sen ainutlaatuinen, joka on tullut vertailukohtana monipuolinen ja ainutlaatuinen taide yhtä yllättävä kuin valtio itse.

TAUSTA muodostava frankkien valtakunnan

Ymmärtää ominaisuudet syntyyn ja kehitykseen ranskalaista taidetta, on tarpeen tehdä sivuhuomautuksen historiaan enemmän antiikin aikana, jolloin alueella modernin Ranskan valtion oli osa Pyhän saksalais-roomalaisen keisarikunnan. IV-luvulla alkoi aktiivista liikkumista barbaari heimoista Reinin rajat Empire. Hyökkäämään ja määräajoin tunkeutumiset Roman maat, jotka olivat altistuneet pilata voimakkaasti heikentäneet valtion latinalainen. Ja 395, Rooman valtakunnan itse jaettiin pojat nykyisen keisari kahteen osaan: Theodosius käski rikkain itäosassa alueellaan vanhin poika Arkady ja länteen antoi nuorempi poika - Honorius. Jako Rooman valtakunnan puolelta heikentänyt jo ennestään hauraita Rooman valtion ja tehnyt siitä alttiimpi ulkoisia vihollisia.

Alueella modernin Ranska oli osa entisen länsiosassa Rooman valtakunnan. Vahva isku vuonna 410 joukot aiheutettu Rooma Visigootit, joka johti Allar. Rooman viimeinen keisari heikko tila piiloutui Ravenna jättäen ikuinen Rooma. Siellä hän kiinni kanssa armeijan ja Odovakar - yksi johtavista komentajat Visigoth heimo. Se on tästä tapahtumasta, joka pidettiin 476, ja liitä lopullinen lasku Rooman valtakunnan. Keräyspaperista mailla puhkeaminen suuri muuttoliike alkoi ilmestyä barbaarista tilaan. V luvulla osissa Gallian syntynyt ja valtion frangia.

Frankkien tilaa ja kehitystä ranskalaista taidetta

Franks - ryhmä heimojen vanhoja, ratkaistaan Reinin sen alajuoksulla, ja rannikolla Itämeren. Perusti ensimmäisen frankkien valtakunta Euroopassa oli nuori johtaja Franks Hlodvig Meroving, joka voitti armeija roomalainen maaherra Galliassa taistelussa Soissons ja tarttui häntä alisteinen alueelle. Uuden alueita hän asettautua hänen seuralaisensa - frangia, heille tonttien, järjesti sarjan hallituksen uudistuksia julkishallinnon ja oikeusjärjestelmän-oikeusasioiden alalla ottaessaan ainutlaatuinen dokumentti - "saalilainen laki", joka perustuu geneeristen järjestyksen heimo Salian Franks. Lisäksi erityistä huomiota kiinnitettiin valintaan Clovis uskon. Hyväksymisen kristinuskon paitsi vahvistaa uuden valtion, mutta vaikutti myös muodostumista frankkien taidetta.

Jälkeen Merovingien dynastia tuli laiska hallita asioihin elämän valtakunnassa tuli yhä vakavia. Tiedä kiinni kuninkaan maata. Kukoisti sallivuuden hallintaan niiden kuvaajia aateliston ja talonpoikien. Lisääntyvä väestön köyhtyminen. Vuonna VIII luvulla kangaspuut ja ulkoinen uhka liikuteltaviin arabiheimot. Valta käsissään otin yhden johtajien viime Merovingien kuningas Karl Martell. Hän piti lukuisia uudistuksia, jotka ovat auttaneet vahvistamaan valtion ja voittaa arabit. Ja poika Karla Martella, Pippinin Lyhyt valittiin hallituksen uusi kuningas aateloitiin frangia. Tämä valinta vahvistettiin paavi. Ensimmäinen Frankkien keisarin poika Pippinin Short Carl, jonka takana on lempinimeltään Suuri historiassa. Charles frankkien valtakunnan velkaa erityinen kukintavaiheessa kulttuurin ja taiteen, jota kutsutaan Carolingian renessanssin.

The Art of "alkuperäisen" Franks

Jos ymmärrämme erityispiirteet perustamiseen ja toteuttamiseen frankkien valtion, käy selväksi, ja kohtalo kulttuuriperinnön, joka sijaitsee muinoin frankkien alueella. Tämä johtui pääasiassa kehitystä antiikin sivilisaatioiden: sillat, asuin- ja temppeli arkkitehtuuri, kuvanveisto, kirjallisuuden, teatterin ja taidekäsityön. Kuitenkin kristillinen papisto ei katsonut tarpeelliseksi säilyttää ne kulttuuririkkaus, vaan käyttää sitä osaa niistä, jotka voidaan mukauttaa jumalanpalvelusmuotojaan sekä kadunmiehen elämässä. Joten palvonnan kristillisten kirkkojen pidettiin Latinalaisessa, samalla kielellä, ja uskonnollisten kirjojen kirjoitettu.

Käytä arkkitehtoninen löytöjä antiikin joutui aloittamaan rakentamisen kirkkoja ja luostareita, käyttö tietämystä tähtitieteen auttoi kirkon kalenteri laskea päivämäärää, joka keskiajalla julisti elämän koko valtakunnan. Franks myös heidän tarpeitaan ja koulutusjärjestelmä myöhään Rooman valtakunta. On huomionarvoista, että monimutkaisia aiheita tutkittu frankkien kouluissa, nimeltään "The Seven Liberal Arts". Mitä taiteen kyseessä? In ns Trivium käsitti tieteen sanan: kielioppi, retoriikka ja dialektiikka. Quadrivium sisältyi tieteen numeroista: aritmeettinen, geometria, musiikki, musikaali väliajoin laskennan ja tähtitiede.

Vuonna käsityökulttuuria vallitsi barbaarinen työtä, jota leimasi käyttäen pääasiallisena motiivina kasvien ja eläinten koristeet ja kuvia hirviöitä tai olentoja, jotka eivät käytännössä ole, ja usein varsin pelottava ulkonäkö. Tämän tyyppinen tekniikan ja kutsutaan Terratological tai hirviömäistä.

Taide ja kulttuuri Carolingian herätyksen

Aikana vallan Karla Velikogo se on tunnettu siitä, että ennennäkemättömän nousu kulttuurin. Yksi syy tähän on persoonallisuus keisari - hyvin koulutettuja ja erittäin sivistynyt ihminen. Hän puhui vapaasti ja latinaksi, tiesivät Kreikan, ihastunut teologian ja filosofian. Yksi ainutlaatuisia arkkitehtuurirakenteiden tämän ajan oli hämmästyttävä sen koristeluun palatsin kirkko Aachenissa.

Ja kehittänyt taidetta tehdä käsikirjoituksia: ne on kirjoitettu lähes kalligrafisten käsialan ja koristeltu kauniilla miniatyyrejä. Niistä kirjat olivat molemmat teologista kirjoituksia ja aikakirjoissa - aikaan perustuva tallennusta tapahtumista Frankenin Empire.

Empire avasi koulut keskittynyt ensisijainen ja eliitin koulutusta. Luoja Ensimmäinen oli liittolainen Karla Alkuin. Ja eliitti koulu, aloitti Aachenissa, kokoaa yhteen tutkijoita, perheen keisari ja koko hovi Karla Velikogo. Koulu nimeltään "Akatemian tuomioistuimen", olivat filosofisia keskusteluja, tutki Raamattua ja kulttuurin antiikin arvaamaan arvoituksia ja koostuu runoutta. Ja yksi jäsenistä Akatemian kirjoitti ensimmäisen maallinen elämäkerta "The Life Karla Velikogo".

Se oli aikakaudella Carolingian renessanssin loi perustan säilyttämisen ja elpymisen perinteet antiikin kulttuuri ja perustan edelleen kehittämiseen kulttuurin frangia.

Muodostuminen Ranskan kansakuntana

Valtakauden aikana jälkeläisiä Karla Velikogo imperiumin hän loi yhä heikentynyt. Kun valtakunta jaettiin hänen poikansa Charles, Länsiosa menivät vanhin poika Lothar. Hänen jälkeläisensä jatkoivat heikentymistä hajanainen. Empire laski. Viimeinen Carolingian menetti lopulta vaikuttaa ja ne syrjäytti. Hän antoi oikeuden tietää laudan voimakas Kreivi Pariisin Gugo Kapetu. On itäosassa entisen frankkien valtakunnan tunnettiin Ranskassa. Kiitos uuden valtion sääntö Capetian paitsi elvyttää, mutta myös saada uusia mahdollisuuksia niiden kehittämiseen, mukaan lukien kulttuurinen.

Folk art keskiajan Ranskassa

Teatteri, musiikki ja keskiajalta näki myös useita muutoksia verrattuna antiikin. Kristillisen kirkon katsotaan toimijoiden ja rikoskumppaneita paholaisen voimakkaasti jatkaneet taiteellista veljeys. Tämän seurauksena teatteriin massailmiöksi on lakannut olemasta, teatterit ja stadionit rakennuksia vähitellen vaipui kaaostilassa, ja näyttelijät alkoi muodostua kiertävä seurue ja soitti ihmisille tienristeyksessä, rehellisesti. Mobile ryhmä monipuolinen näyttelijä - gistrionov olivat vähemmän kätevä tavoite vainoa viranomaisten ja seurakunnan hänen toimittaa ja toteuttaa tavoitteensa samanaikaisesti yhteydessä ominaisuus luomisen suuntaan gistrionov ja trubaduurit - matkustaminen muusikot. Erityinen ryhmä Vagant - entisten opiskelijoiden tai munkkeja, jotka omistaa ja prosodiaa perusteet musiikkitaiteen että vaelteli tiet ja yksinäinen teoksissaan tai lauloi lihallinen rakkaus, tai ilmoittaa rappeutunut kirkon ja mätä valtion.

Kolme aloilla keskiaikaisen taiteen

9/10 väestöstä keskiajan Ranska olivat talonpoikia. Koska perus-viljelmä voidaan määritellä talonpoika. Useimmat vietetyn keskiaikaisen talonpoikien toimii maalla feodaalisen lord. Mutta tämä ei tarkoita, että hän ei ole tarvetta ja aikaa vuoropuhelua kulttuurin ja taiteen. Useimmat heistä olivat laulua ja tanssia työtä, kilpailu voimaa ja ketteryyttä. Erityinen paikka taiteen käsitellä miehitetyn näkymät gistrionov näkemyksiä. Kehittyneiden ja kansanperinnettä. Viisaus ihmisiä näkyy kansanperinnettä: tarinoita, lauluja, sananlaskuja ja sanontoja. Pääaiheena oli häpeä kertojat tyhmät rikkaan köyhä, mutta köyhä sellainen joka tapahtui pääsääntöisesti, mistä talonpojan perheeseen. Tales olivat ostrosotsialnymi: avasi pahuudesta yhteiskunnan alalla suhteiden aateliston ja talonpojat sekä puhui raskasta osuutta talonpojat. Luotu ja legendoja, balladeja ylistäen hyödyntää ja kansallisten sankareita taistelivat kunniaa tavallinen ihminen ja vastaan feodaalinen tyranniaa.

Toinen puoli keskiajan kulttuurin ja taiteen oli kaupunkielämää, kasvua ja kukoistusta, jotka on havaittu lähtien IX luvulla. Ilmenisi tällaisia luokan, porvarillinen, oli alku kehittämisen porvarillisen kulttuurin. Nopeasti täydelliseksi taito käsityöläisiä. Muokkaamme periaatteita työssään ja tuotannon laadun tuotteita, joista monet tällä hetkellä suuri arvo kuin mestariteoksia taiteessa. Juuri tällä kertaa tuli jokapäiväisessä elämässä on sellainen sana kuin "mestariteos". Kukin isäntä, saapuvat kilta veljeys oli osoitettava taitonsa ja tehdä täydellinen tuote. Se oli mestariteos. Vähitellen muodostunut järjestelmä vuorovaikutuksen ja kilpailuyksiköiden alunperin oli motivoija kehittämisessä käsitöitä. Mutta ajan kuluessa, kauppa alkoi häiritä käsitöitä kehittyä, koska kilpailijat eivät halua säästy lahjakkaimmat käsityöläisten, ja joskus ei halunnut salaisuus valmistukseen tuotteen tai prosessin materiaalista käsiin kilpailijoiden sitä. Usein jäsenet kilta veljeyden tuhoutunut keksintöä ja joskus vainotaan niiden tekijät.

Kolmannen osapuolen keskiajan kulttuurin ja taiteen oli olemassa erillinen maailman aristokratian - feodaalisen. Pääsääntöisesti kaikki feodaalisen asepalveluksen suorittaa kuninkaalle hänen henkilökohtainen vasallit. Pienemmät ylimyksensä vasalleja niiden herroja - .. Barons, Earls jne kantaminen hevosurheilun asepalvelukseen, he olivat ilmiönä keskiajan yhteiskunnan sankareiden. Knight viljelmä tunnettu ja sen erityinen taiteen. Näitä ovat taiteen sankareiden vaakunan - tilavuuden merkinnät knightly perhe tai yksittäinen ritari. Tunnukset valmistettu kalliista materiaaleista - kulta ja hopea, emali ja turkin näädän tai proteiineja. Kukin vaakuna oli tärkeä historiallinen lähde ja arvokas taideteos.

Lisäksi puitteissa chivalric kulttuurin pojille - tulevaisuuden ritarit - ja opetetaan taiteen kuten laulua ja tanssia, pelissä soittimia. Heidät koulutettiin lapsuudesta hyviä tapoja, tiesimme paljon runoutta, ja monet ritarit itse kirjoitti runoja, ohjannut niiden kaunis nainen. Ja tietenkin, sinun täytyy muistaa ainutlaatuinen muistomerkki keskiaikaista arkkitehtuuria - ritari linnassa, rakennettu romaanista tyyliä, sekä hämmästyttävä temppelit pystytettiin kaikki kaupungit Ranskan ensimmäinen romaanista, ja myöhemmin - goottilainen tyyli. Tunnetuin temppeli pidetään Notre Dame Pariisissa ja Notre - paikka kruunajaisten Ranskan kuninkaat.

Ranskalainen taide nousut

Renaissance, jotka liittyvät uuden kierroksen kiinnostusta antiikin kulttuuriperinnön ja taiteen syntyi aurinkoisessa Italiassa XIV vuosisadalla. Ranskassa, Renaissance suuntaukset heijastuvat kulttuurin ja kuvataiteen loppuun XV luvulla. Mutta tämä kesti kauemmin Ranskassa kuin Italiassa ei XVI ja XVII vuosisadalla. Nousu alalla kulttuurin ja taiteen Ranskan valtio on liittynyt loppuun yhdistymisen maan Ludvig XI.

Vetäytymisen goottilainen perinne taiteen Ranskassa tapahtui yhteydessä usein kampanjoita kuninkaiden Italiassa, jossa he tapasivat hämmästyttävän Italian taidetta renessanssin. Toisin kuin Italiassa, taidetta tämän kauden Ranskassa oli tuomioistuimessa kuin kansallisia.

Mitä tulee kansalaisuudesta ranskalaisen taiteen, kirkas edustaja hänen kirjallisuuden oli merkittävä runoilija Fransua Rable, mielikuvituksellisia, nokkela ja iloinen runoutta.

Jos puhumme kuvataiteessa tämän kauden, on huomattava, että miniatyyrejä teologista ja maallisen kirjallisuuden kirjattu realistisia suuntauksia. Aivan ensimmäinen artisti Ranskan taiteen oli kauden Zhan Fuke jätti jälkipolville valtava perintö muodossa muotokuvia aristokraattien ja kuninkaallisten miniatyyrejä, maisemat, diptyykki kuvaa Madonna.

Margarita Navarrskaya kutsuttu Ranskan ja Italian mestarit renessanssin: Rosso ja Primaticcio, josta tuli perustajat koulun Fontainebleaun - suuntaan ranskalaisen maalaustaiteen joka syntyi kuolinpesä Fontainebleau. Tämä suuntaus perustui periaatteisiin Manierismi, joiden edustajat olivat aluksi perustajien koulun ja leimasi käyttämällä mytologisia teemoja ja monimutkainen vertauskuvia. Säilynyt lähteitä, jossa nimet ja muut taiteilijoita, jotka osallistuivat suunnitteluun linnan Fontainebleaun: italialaiset Pellegrino ja Zhyust De Juste Ranskan Simon Lerua, Claude Baduen Charles Doreen Fleming Tirey Leonard et al.

XVI vuosisadalla Ranskassa kehitetään aktiivisesti genre muotokuva, maisema ja kynä. Erityisen kiinnostavia ovat teoksia Jean Clouet, maalasi muotokuvan pääosan Ranskan tuomioistuimessa.

Veistos tämän kauden Ranskassa liittyvät nimeen Michel Colombe, työpajalla Tee kuten helpotus kuvia ja filosofinen tulkinta hautakivien. Myös kiinnostunut työstä Zhana Guzhona, täynnä erityisiä musikaalisuus ja runollinen kuvakieli ja tyyli suorituskykyä.

Vastapainona harmoninen ja täydellinen sen kauneutta ja eleganssia taiteen Goujon aloitti työskentelyn toisen kuvanveistäjä tämän kauden - Germain Pilon. Ne ovat sukua niiden ilmaisun ja hypertrofialla tunteita välitetään ekspressionismin teoksia XIX vuosisadalla. Kaikki merkit ovat syvästi realistinen, jopa naturalistinen, dramaattinen ja synkkä.

Ranskalainen taide: 17th century

XVI luvulla aikakauden sodan ja kaaoksen Ranskan valtion. Vuoden ensimmäisellä neljänneksellä XVII luvulla, valta on vahvistunut Ranskassa. Erityisen nopeutuvia vallan keskittämisen nimetään Ludvig XIII, kun kaikki maan juoksi kardinaali Richelieu. Ihmiset murahti ikeen alle aristokratian ja rasitteita päivittäistä työtä. Kuitenkin itsevaltiuden monarkia on vaikuttanut paitsi vahvistaa ja lisätä valtaa Ranskassa, mutta myös se, että tällä kaudella siitä on tullut yksi johtavista muun Euroopan maissa. Tämä epäilemättä vaikutti kehittämisestä ja pääsuuntauksista kulttuurin ja taiteen maassa.

Ranskan 17. vuosisadan taidetta voidaan karkeasti määritellä virallisen tuomioistuin, joka ilmaistiin mahtipontinen ja koristeellinen barokkityyliin.

Toisin kuin loisto ja liioiteltuja barokin taiteessa Ranska on myöntänyt kaksi aluetta: realismia ja klassismia. Ensimmäinen oli valittamalla heijastus tosielämän kuten se oli, ilman kaunistus. Näissä puitteissa kehittämiseen genre ja muotokuva, Raamatun ja mytologisia genreihin.

Klassismin ranskaksi taide heijastaa lähinnä aihe kansalaisvelvollisuus, voitto yhteiskunnan yli yksilön, syy ihanteita. Ne on sijoitettu vastakohtana puutteiden reaalimaailman, sopii mikä pyrkiä, vaikka uhrataan henkilökohtaisia etuja. Kaikki se pohjimmiltaan on tekemistä kuvataiteen Ranska. Perustan klassisen taiteen tuli perinne antiikin taiteen. Ja tämä on heijastunut aikojen arkkitehtuuria. Lisäksi on arkkitehtuuri oli kaikkein riippuvainen käytännön etuja valtion ja oli täysin alistettu itsevaltiuden.

Ajan XVII luvulla Ranskan valtion on tunnusomaista pystytettäessä suuri määrä keskeisiä arkkitehtuurin kokoonpanoissa ja palatsi rakennuksia. Tänä aikana on maallinen arkkitehtuuri tulee etualalle.

Jos puhumme heijastus edellä mainitut suuntaukset kuvataiteen, meidän pitäisi mainita työtä Nikolya Pussena - ihana edustaja aikakauden taidetta, joka ilmentää samanaikaisesti ja yleistynyt käsitys maailmasta, ja lannistumaton energia elämän antiikin taiteen.

Ranskalainen taide: 18th Century

Mitä tulee ranskalaisen taiteen XVIII vuosisadalla, tämä on erillinen aihe pitkä keskustelu. Lyhyesti sanottuna ranskalaista taidetta tämän ajan oli protesti kielteisiä ilmiöitä julkisessa elämässä: absolutismia alkoi hajota, aristokratian johti ylellisen elämäntavan, loisena muilla sektoreilla. Tyytymättömyyden syntyi keskuudessa massoista, johti porvarillisen vallankumouksen, mikä johti tasavallassa on perustettu Ranskassa. Kaikki tämä heijastuu taiteen 18-luvulla Ranskassa.

Uusi nousu kulttuurin liittyi suuri vaikutus työhön kansallisen periaatteen, joka ensisijaisesti lausutaan musiikkia. Teatterissa, pääosassa oli suorittamaan komedia, kehittää aktiivisesti oikeudenmukainen naamio, oopperataiteesta. Vähemmän luojat kääntyi uskonnollisiin aiheisiin, yhä kehittää maallista taidetta. Ranskalainen kulttuuri tämän ajan oli hyvin monipuolinen ja täynnä kontrasteja. realismia taiteen vetosi paljastaminen maailman ihmisiä eri yhteiskuntaluokista: hänen tunteita ja kokemuksia, jokapäiväiseen puoli elämää, psykologinen analyysi.

Ranskan 19th luvun taidetta

Liikettä. Puhutaanpa lyhyesti Ranskan taidetta XIX vuosisadalla. Elämän tällä kertaa valtion on ominaista toisen kierroksen kasvun yleinen tyytymättömyys ja ilmaisi vallankumouksellinen tunteita palauttamisen jälkeen Ranskan monarkia. Teema taistelun ja sankaruus on tullut yksi johtavista kuvataiteen. Se näkyi myös uusia maalaus - Historistiseen romantiikka. Mutta academicism kuvataiteen tämän kauden on taistelua.

Opiskelu väri tekijä maalauksen johtaa aktiivista kehittämistä maiseman tyylilaji ja tarkistamaan kaikki järjestelmät ranskalaisen maalauksen.

Erityiset kehitys saa tällä kaudella taidekäsityön kaikkein heijastavat toiveet ihmisiä. Erittäin suosittu on lastaan, jolloin yksinkertaisella tekniikalla käyttäen satiirinen kuvia paljastavat puutteita ja ongelmia yhteiskunnassa.

Itse dokumentti tulee historiallinen lähde aikakausi etsaus. Mukaan etsauksia voi opiskella historiaa XIX luvun Ranskassa.

Ranskalainen taide, kuten olemme nähneet, hyvin laaja ja monipuolinen, ja liittyy läheisesti erityispiirteet Ranskan valtion. Kunkin aikakauden - valtava lohko, joka vaatii erityistä paljastaminen, että on mahdotonta tehdä yhdessä artikkelissa.