Koristelija teatterissa. Tehdä maalauksia lavalle

Miksi ihmiset menevät teatteriin? Voit nauttia upeasta näytelmästä, mielenkiintoisesta leikistä ja ... ihastuttavista maisemista. Oletko koskaan miettinyt, kuka luo ne ja mikä maksaa?

Teatterin sisustustyöt tekevät väsymättömästi käännöksen suunnittelijohtajan suunnitelmaa tasomaisista piirustuksista laajaan maisemaan. Tästä artikkelista kerrotaan taiteilijan sisustussuunnittelijan ammatista.

Ammattihistoria

Sisustajat ilmestyi muinaisessa maailmassa. Tämä liittyy korkean yhteiskunnan tarpeisiin - uskonnollisten ministereiden ja hallitsijoiden - ympäröimään rikkaalla ja hienostuneella sisustuksella, joka on tehty ainutlaatuisista ja kalliista materiaaleista, jotka hämmästyttävät ulkomaisten lähetystöjen lähettiläiden mielikuvitusta.

Taiteilija-koristajan ammatti on yhtä vanha kuin teatteri. Se on tullut pitkä matka tulossa ja kehittyessä. Teatraalinen maisema oli alun perin alkukantainen ja epäkohtelias. Nyt ammattialan edustajat luovat kaiken taiteellisen taiteellisen suunnittelun puolesta.

Lyhyesti ammuksesta

Tämän ammatin nimi tuli englanninkielisestä sana "koristele", mikä tarkoittaa "sisustusta".

Sisustajat ovat erikoistuneita sisustustiloihin ja teatteritaiteilijoihin, jotka muiden taiteilijoiden luonnosten perusteella kirjoittavat lavasteita esityksiä varten. Yksi tärkeimmistä tehtävistään on maalausten tuottaminen, joka luo lavalle ainutlaatuisen ilmeen, joka kuvastaa paitsi ohjaajan maun myös suorituskyvyn henkeä.

Taiteilija-sisustaja on eräänlainen vaihe-arkkitehti. Hänen täytyy ymmärtää rakenteensa ulkopuolelta ja sisäpuolelta. Taiteilija tarvitsee tietää, miten maalaa lavalle omilla käsillään voidakseen valvoa työprosessia ja seurata luovaa ajatusta.

Teatterin taiteilijat ovat läheisessä vuorovaikutuksessa ohjaajan kanssa: heidän on aina otettava huomioon luovat ideat ja toteutettava ajatuksensa. Passiivinen inkarnaatio ei kuitenkaan riitä. Jos taiteilija-sisustustööllä on riittävä kokemus ja kyky, hän voi rikastuttaa ja laajentaa johtajan ideaa. Yhdistämällä pyrkimyksiä voit saavuttaa uskomattomia tuloksia.

tehtävät

Taiteilija-sisustajan tehtäviin kuuluu teatterin studiossa työskentelevien työntekijöiden hallinta sekä monimutkaisten maalausten henkilökohtainen suorituskyky. Lisäksi taiteilija-sisustaja osallistuu esitysten luonnosten luonnoksiin ja esityksiin ja ohjaa maisemien taiteellista tilaa nykyisen ohjelmiston esityksiin. Hän antaa ohjeita restauroinnista, jos teatteriesitys on huonontunut. Toimii alkuperäisen tyylinsä ja värinsä säilyttämisessä. Laatu maalaukselle vaatii usein paljon erilaisia materiaaleja, jotka myös sisustussuunnittelijat ottavat huomioon.

Ammattien massiivisuus ja ainutlaatuisuus

Usein taiteilija-sisustaja rinnastetaan samanlaisiin ammattilaisiin, joiden ammatit liittyvät luovuuteen esimerkiksi suunnittelijoille. Tämä ei kuitenkaan ole lainkaan totta. Taiteilija-sisustustyön tavoitteena on luoda maalauksia lavalle, joka auttaa luomaan ilmapiirin ja auttamaan näyttelijöitä, kun taas suunnittelutyö on suunnattu massatuotannolle.

Teatterin- taiteilijan ja taiteilijan ammattia ei voida pitää massana. Usein samassa teatterissa vuosikymmenten ajan työskentelee sama asiantuntija.

Suuressa kaupungissa, jossa monet teatterit toimivat, on aivan mahdollista, että nuori asiantuntija löytää paikan sisustustarjoilusta ja tahdon jatkuvasti ja luovasti yksilöllisesti.

Sisustajan on ...

• Voit vetää ja ajatella luovasti.
• Tunne kokoonpanon, piirustuksen ja maalauksen perusteet.
• Ymmärrä värien tiede ja värin psykologia.
• Muista tyylien ja taiteiden historia.
• Tunnet sisustuksen perinteet, sekä modernit että historialliset, etniset.
• Harkitse katsojan visuaalisen käsityksen ominaisuuksia.
• Ohjata modernin materiaalin sisustuksessa.
• Ymmärrä kohtauksen laite ja laitteet, sen ominaisuudet.

Henkilökohtaiset ominaisuudet

Henkilökohtaiset ominaisuudet, joita taiteilija-sisustajan on oltava:

• Kyky analysoida.
• Luovuus, kekseliäisyys ja kekseliäisyys.
• Ajattelun ja uteliaisuuden joustavuus.
• Kehittynyt maaginen mielikuvitus.
• Taiteelliset kyvyt.
• Harjoittelu ja vastuu.
• Tarkkaavaisuus ja tarkkuus.

Koulutus: mistä saa ammatin?

Taiteilija-decoratorin ammatti voidaan hankkia toissijaisissa erikoistuneissa taidekouluissa, arkkitehtonisissa ja taideakatemioissa. Voit parantaa ammattitaitoasi useilla seminaareilla, kursseilla ja mestarikursseilla.

Miten decorator toimii?

Joten, missä lavasteatterin työ alkaa? Kuten joku ohjaaja ja näyttelijä - lukemasta käsikirjoitusta, koska tulevaisuuden maisema on suunniteltu juuri sen pohjalta.

Taiteilija-sisustajan on ymmärrettävä työn ideologinen viesti, tutustuttava hahmoihin, tunkeutua historialliseen aikaan, jossa toiminta tapahtuu, ja tuntea sen rytmin, dynamiikan ja juonittelun. Täällä työ alkaa: taiteilija-sisustaja esittelee esityksen kuin hän on jo lavalla. Mielikuvitus tässä vaiheessa on erittäin tärkeä osa, sillä se pyrkii selkeyttämään tulevan tuotannon ajatusta.

Ensimmäinen edellytys teatterialan taiteilijan jatkokoulutukselle on selkeä käsitys taiteellisen päätöksentekoon ja mahdolliseen luonteeseen. Sitten käsite on keskusteltu johtajan kanssa. Useimmissa tapauksissa näiden kahden ihmisen vuorovaikutus määrittää suorituksen onnistumisen.

Johtajan kanssa käytyjen keskustelujen jälkeen skenaarioita ja muotokuvia tulevan muotoilun suunnittelusta ja muokkaamisesta yleensä kehitetään. Täällä on muistettava, että kohtaus ei ole vain osa hallista, joka on tehtävä. Tämä tila toimia, joka on täynnä tunteita ja on ilmeikäs valta. Taiteilija luo joukon maisemia, jotka muodostavat "suorituskyvyn tyylin" ja suunnittelevat sitä.

Seuraavaksi, koordinoida ulkoasua ohjaajan kanssa ja tehdä korjauksia, sisustussuunnittelija alkaa suoraan luoda maisema. Tämä on yksityiskohtaisen työn ajan yksityiskohdissa, tarvittavan materiaalin, tekstuurin ja sävyn valinnassa.

Kohtauksen värieriratkaisu ei saisi olla sinänsä: se on yhteensovitettu ohjaajan, pukusuunnittelijoiden ja valaistustaiteilijoiden kanssa. Lisäksi jokainen maailman klassikoiden työ vaatii sen värivalikoimaa.

Ensisilmäyksellä voi näyttää siltä, että lavastussuunnittelijan työskentelyssä on liian monta vihellystä, mutta niistä muodostuu koko näytelmän koko kuva. Ne auttavat katsojia pääsemään tuotannon ilmapiiriin ja toimijoihin - heidän roolistaan.

"Työn tekeminen näyttelijälle" on yksi taiteilija-sisustussuunnittelijan tärkeimmistä käskyistä. Tuotantoa koristaa, jotta toimijat rakentaisivat muotin luonteeltaan, löytäisivät kohtauksen edullisimman osion jokaisen esityksen ajan.

Valonheittimien värit, jotka näkyvät tuotantoprosessin aikana, voivat olla hyvin erilaisia. Sähkövalaistuksen maaleilla tulisi olla kompetenssia, joka liittyy suorituskyvyn koristeluun.

Koko tämän ajan puhuimme teatterin taiteilijan sisustuksesta. Mutta tämä ammatti on yhtä tärkeä sekä musiikkiteatterissa että sirkuksessa. Värikäs ja elävä suorituskyky areenalla luodaan ilman taiteilijan osallistumista. Kaikenlaisten esitysten, tuotantojen ja konserttien luomisessa ei voi tehdä taiteilijan sisustussuunnittelijan apua.