Piirustus - taidetta. Miten oppia tekemään? Piirustus aloittelijoille

Piirustus - tämä on yksi tapa itseilmaisun, kehitys ja itsetunto. Realiteetit aikamme ihmiset keskittyvät ensisijaisesti niihin asioihin, jotka ovat hyödyllisiä, nopeasti ja kannattavasti. Niin korkea elämänrytmi tukahduttaa halu luovuutta. Mutta kun lasku aika rentoutua, henkilön, jolla on uusi voima rikkoo halu kääntyä taidetta. On tärkeää muistaa, että jokainen voi maalata! Tämä kyky ei riipu iästä tai luonnon lahja.

5 syytä tulla noviisi taiteilija nyt!

• Unohda ongelmat ja huolenaiheet, hän paneutui työhön. Piirustus - opetuksen, jonka monet asiantuntijat verrata meditaatio, joten se on samanlaisia piirteitä.
• Saavuttavat potentiaalinsa, mikä tuntuu luova henkilö ja alkaa olla ylpeä siitä.
• Täyttäisivät elämänsä uusia vaikutteita, maalata se kirkkaita värejä, nauttia prosessi, riippumatta lopputuloksesta.
• Syöksyt maailmaan tunteita ja tuntemuksia, valuu ne kankaalle tai paperille.
• Laajenna kokemus, ensimmäiset askeleet uuteen ja odottamattomaan suuntaan.

Piirustus - lahjakkuutta tai taitoa?

Asiantuntijat ja opettajat väittävät, että pystyy oppia piirtämään kenellekään. Mutta miksi sitten jotkut onnistuneesti tehdä tämän, kun taas toiset tuskin piirtää yksityiskohtaisesti yksinkertainen ympyrä? Todellakin, aluksi, nämä mahdollisuudet ovat hukkaan. Toisaalta tiedetään, että yksikään kuuluisa taidemaalari eivät omistaneet mestarillisen harja viisi tai kymmenen vuotta. Heillä kaikilla oli pitkä ja vaikea oppia.

Laki dialektiikan toiminnassa

Ne, jotka ovat juuri alkaneet vetää kovin usein menettää uskonsa itse alussa luovalla tavalla. Puuttui jopa taito miten pitää kynää tai harjalla, he vakuuttavat itselleen sekä turhuuden yrittää. Ennenaikaiset pettymys - ongelmia matkalla menestykseen. On tärkeää muistaa, että määrä väistämättä muuttuu laatua.

4 menestystekijät

Jos hylkäämme ajatuksen luonnollinen lahjakkuus ja uskovat tutkijat ja opettajat taidon piirtämisen on paljon helpompaa. Mistä riippuu kyvystä tehdä?

• Kyky kuva aivojen riippuu työstä. Taiteilijat nähdä maailmaa ympäri esineitä ja pidä muita ihmisiä, jotka arvostella väärin esineitä, niiden muoto, koko, väri.
• Rakastan prosessi. Ne, jotka eivät voi elää ilman, ei tehdä, muista menestyvät taiteilijoille.
• Kovaa työtä ja sitkeyttä. Nerot unohtaa kaiken, jopa itsestään ja rakkaitaan luodessaan mestariteoksia. Pienikin osa sitoutumistaan auttaa henkilöä oppia piirtämään.
• Nauttia hetkestä. Esimerkiksi lapset aina näyttää vahva kiinnostus maalien ja värikyniä. Tämä rakkaus luovuutta tulisi käyttää. Art studio lapsille esittelee teorian ja antavat taitoja mallipiirustusta.

Salaisuus piilee lahjakkuus pään

70-luvun lopulla-luvun viime vuosisadan, uusi teoria aivopuoliskon piirustus. Sen kirjoittaja - Dr. Betty Edwards Sciences. Kirja "The Artist in You", jossa hahmotellaan uusi menetelmä on tuonut suuren suosion ympäri maailmaa.

Salaisuus piilee siinä, että se on oikea aivopuolisko aivojen vastaa värinhavaitsemiserot vertaamalla kokoisia esineitä visio näkökulmasta. Toisin sanoen se on vastuussa luovuus: kuvastoa ja symboliikkaa unia ja fantasioita. Mutta nykyajan ihminen on liian harvoin viittaa siihen. Hän on aiemmin työskennellyt analyyttisen vasen aivopuolisko, joka vastaa logiikkaa, suunnittelu, huomiota, tietojenkäsittelyn ja muistia. Nämä piirteet toimintaa aivojen on kutsuttu "A-tila" ja "P-tilassa".

Valtaosa ihmisistä piirtämisen aikana käyttää edelleen vasemmalle pallonpuoliskolla, ja se hidastaa oppimisprosessia. Jos studio maalauksen perustaa ohjelman sisällyttämistä hemisfäärissä tilassa työ menee paljon nopeammin.

Käynnistä "P-mode"

Asiantuntijat tarjoavat järjestelmä harjoituksia, jotka auttavat oppia katsomaan maailmaa silmin taiteilija:

• Käännä yksinkertainen piirustus ylösalaisin ja yritä srisovat sitä.
• Kokeile kopioitu kuvia negatiiviseksi. Toisin sanoen, eivät ime kohteen ja tilan, joka ympäröi sitä.

Tällaisen tavoitteet eivät selviydy vasen aivopuolisko aivojen, koska tässä on välttämätöntä käsitellä kuvia.

Piirustus aloittelijoille: valita tapa oppia

Päätettiin, että taiteen piirustus on kaikkien saatavilla. Mikä tapa valita?

• Opi verkossa videolle opetusohjelmia ja työpajoja.
• Osto samouchitel koeteltu, esimerkiksi "Art kuvio" Bert Dodson, tai toisella, jotka haluavat.
• Oppii akateemisen koulun henkilökohtaisella ohjaaja liittyä ryhmään, joka on lähimpänä saamassa kotistudion maalaus.

Jälkimmäinen vaihtoehto johtaa nopeammin ja paremmin muut. Opettajat yleensä omat toistuvasti todistettu menetelmiä. He selittävät, "pureskella", näytetään esimerkit kertovat virheestä. Kunhan et tapahtua maksettu kursseja tout viettelevä ja nopeita tuloksia "Kolme tuntia opetusta meidän tekniikka tekee sinulle taiteilija."

Luokat art studio: asiantuntija-apua

Ihmiset, joilla on lapsi osallistuu piirustus piireissä, luoda tunne kauneus, maku kehitystä, luovaa ajattelua. Kaikki tämä jäi heidän loppuelämän. Mutta mitä voi oppia tänään ryhmäistuntoja?

Mietitäänpä, mitä käytännön tietoja ja taitoja antamaan art studio lapsille:

• Tekninen ja koostumusta taitoja, "laittaa" kätensä, opetti käyttämään guassi, maalit ja muut materiaalit, kehittää tunnetta värin ja tarkkuutta silmän arvion, tuntevat lakeja koostumuksesta.
• Tutkimus genrejä kuvataiteen: luokat piirustus, piirustus, maalaus, mallinnus ja sovellukset.
• Käsite ei-perinteisten maalaus: sormi maalaus, klyaksografiya, Monotype.

Tärkeä määrite - easel

Tämä tuote vaatii alussa taiteilija. Maalausteline voi olla kätevää järjestää rainan tai arkin: kääntyä aurinko, kallistetaan, asetella korkeudeltaan. Nykyään tämä ominaisuus voi ostaa kaupoista, ja siellä on runsaasti valinnanvaraa. Taitavat taiteilijoiden monta vuotta ostanut seistä maalauksia asiantuntijoita, jotka tekevät sen tarkasta piirustusten ja mittoja. Suosituin on puinen jalusta maalausteline. Hän on monipuolisin.

Vauva puku taulukossa maalausteline. Se on pienikokoinen, ja taiteilijat eivät tarvitse seistä pitkiä aikoja jalat: se on mahdollista tehdä istunnossa. Ja tämä on tärkeää. Lisäksi lapsen luo pieniä maalauksia, niin ei tarvitse ostaa heti ulotteinen laite.

Kuinka aloittaa: maalausta tai grafiikkaa?

Ytimessä sekä maalaus ja piirustus on piirustus, josta kaikki taide alkaa. Se voi olla itsenäistä työskentelyä, ja se voi toimia ainoastaan luonnos tulevalle grafiikkaa tai kuvaelma.

Vain alkaa tehdä, monet haluavat lyijykynällä. Tämä on graafinen piirustus. Nämä luvut myös kyniä ja guassi. Voit täydellisesti hallita taidetta luoda mielikuvia viivoja, viivoja ja pisteitä, tulossa graafikko. Esimerkkejä tällaisista työ - julisteita, postikortteja, kuvituksia kirjoja.

Piirustus painovärejä henkilöstä tulee maalari. Mielenkiintoista, vesiväri seisoo risteyksessä maalauksen ja grafiikan. Mitä valita aluksi? Vastaus pintaan: tietenkin kynä on helpompi ymmärtää kaikki vivahteet taiteen. Mutta piirustus - lennon mielikuvituksen ja rohkeita, luovia ratkaisuja. Siksi on tarpeen tehdä jotain, joka on sydän.

5 virheitä, aloitteleville taiteilijoille

• Halu tehdä kaikkea kerralla. Tulos nähdään ajan myötä, joten sinun täytyy olla kärsivällinen. Et voi luottaa siihen, että läpi koulutuksen viikossa voi jo luoda mestariteoksia.
• Kuluttaa enemmän kalliita materiaaleja. Päästä alkuun on rajoitettu minimiin, ja kustannukset, jotta se ei sääli pilata hukkaan ostettu kokeiden aikana.
• Seisokkien. Epäsäännöllinen piirustus aloittelijoille on surullinen tulos: uusia taitojasi menetetään, kadonnut muoto, ja sormet ovat jälleen tulossa kuriton.
• Polkee. Ottaa hallittava lyijykynä, sinun täytyy kokeilla uusia tyylejä ja materiaaleja.
• Herkkä suhtautuminen kritiikkiin. Pitäisi kuunnella vain ihmisiä, jotka ymmärtävät piirustus. Mielipiteitä muiden ihmisten - heidän henkilökohtaista asemaa, jota ei häiritä nuoren taiteilijan.